《盗梦空间》观后感范文(集锦12篇)。
有空时出去看看电影是令人高兴的事情，观看过程，我们可能会不断有思维的火花在跳跃。 要把观后感写得简洁明了，写观后感要选择感受最深的一点，用一个简洁的句子明确表述出来。在众多阅读资料中我觉得这篇“《盗梦空间》观后感范文”特别有用，欢迎您在碎片化的时间内来阅读本页！
《盗梦空间》观后感范文(篇1)
《盗梦空间》剧情小结：柯布和妻子梅尔有创造梦想的能力，他们可以一起生活在梦想中。但梅尔把梦想视为现实，想一直生活在其中。
柯布却开始厌倦了梦境，想法让妻子与他一起回到现实，于是在她的意识植入了“现在是在梦境中”的思想。她的妻子终于和他一起回到了现实中，睡在沙的梦境中。但悲剧是妻子回到现实之后意识里还保留着“现在是在梦境中”的思想，她执意要继续回到现实，于是要柯布陪她一起继续自杀。
柯布的妻子死了，但柯布认为现在的生活是现实，他没有选择死。梅尔死后，柯布被当成了杀人犯被通缉，于是出境逃离。在境外帮其它公司用“盗梦”的技能获取商业机密。
在一次盗梦失败中，柯布被迫帮助一家公司打倒另一家公司，并让该公司的继承人通过在梦中植入意识来做出解散公司的决定
《盗梦空间》的宣传铺天盖地。到目前为止，科学界还未能对梦的解释和传说做出很好的解释。
现实中的梦必须是现实思想的真实反映，或者是潜意识的放大，就像情节一样。我们在一个潜意识的框架里增删了很多东西，在梦境里我们每个人其实都是一流的导演，只是现实中的我们并不能像电影中的那样用植入想法的方式来控制剧情的发展，梦境中遇到危险后我们的身体就会发出危险信号，为了不让我们高速运转的大脑崩溃而让我们醒来，按照电影中说的，醒来就是穿越，醒来意味着梦境中的死亡。
因为在梦境中只有死亡才穿越的更彻底，当然还有其他的穿越方式，另一种就是靠外界的力量，让我们现实中的身体剧烈的震动，而形成穿越！
我想说的就是这个震动！
说到震动，我想说几乎每个人都经历过。我们几乎所有人都有睡在桌子上或小睡的经历，但是在小睡的几分钟里，我们完成了一个梦想。我们是造梦人吗？
我们总会在快醒的时候突然间梦到很危险的事情，比方说梦到下楼梯突然一下踩空身体急速下坠，我们就会突然间醒来。醒来的瞬间身体剧烈的震动，桌子都快被我们晃散架了，我们也完成了穿越，一次成功的穿越！
现实中还有一种情况就是：我们经过一个地方或者看到某个人、某个事物突然间感觉这个场景很熟悉、简直就像昨天发生在眼前的事情，一幕一幕都是那样的清晰，感觉像做梦，好像我们曾经给自己植入过一个场景一样，像极了从现实穿越到了梦境中。
导演也许抓住了现实中的一些细节，放大后放到了梦里，放到了电影里，给了我们看电影的神奇效果，让我们在现实中思考梦想！
看完电影后，我突然想：粉丝们的方向就像一场梦。球迷的方向在现实中是另一种穿越方式吗？迷恋的方向是我们潜意识里同时感受到不同的地方。
好像是我们给我们自己植入了一个思想，我们以为我们自己在另一个地方，所有的东西都变换了位置，唯一没有变的就是东西本身，当然没有变的还有方向。
电影中的主线唯一没有变的就是一个字“爱”。
对妻子的爱，对子女的爱。对妻子的爱最终因为妻子的离去而伤害了他的妻子。当主人公醒来的时候，他对女儿的爱让他回到了现实，因为经过多次的穿越，他终于看到孩子最后总是带着他孩子气的笑容。
电影终归有他的启迪意义，这部电影的意义也许就是要告诉我们，梦境总归是梦境，我们不能把现实中的许多不好的或者是我们不敢面对的东西永远的囚禁在梦境当中。
现在网游穿越热线非常流行，看完电影后突然发现，我们穿越的不仅是热线，还有梦想！
《盗梦空间》观后感范文(篇2)
《盗梦空间》的剧本酝酿于10年以前，那时诺兰刚刚完成处女作《尾随》，正拍摄那部在叙事方式上具有巨大颠覆性和实验色彩的《记忆碎片》。无疑，《盗梦空间》在叙事的复杂性上远赶不上《记忆碎片》，但是作为一部商业电影，本片确实相当挑战观众的脑力。电影中的人物行动在不一样的梦境层次上展开，每一梦境层面的事件都会在其他层面上产生反应，当梦境进入到第三层第四层时，导演务必透过快速的平行切换使观众了解那些具体的微小变动，使观众得以在脑海中勾勒出这个大型的梦中梦中梦……的整体面貌。相信许多观众在观影过程中把超多脑力都花在了辨别眼前的是第几层梦境，并推测它将对另外几层梦境产生的反应上了。
这部电影尤其具有特点的是：每一层梦境的时光流速不一样，每下一层梦境要比上一层梦境的时光慢20倍，这就又为叙事增加了难度，导演务必对每一层梦境的叙事时光拿捏地十分准确。电影中的五层梦境(如果算上电影的开放式结局的话还有第六层)还只是叙事的纵向层次，电影有两条横向平行的叙事线索：“观念植入”的叙事主线，以及柯布和他妻子之间的情感副线。横向与纵向相乘之后，本片变得千头万绪，如果不是诺兰这样的叙事天才的话，平庸的导演根本无法处理。《盗梦空间》的观众在耗费了超多
脑力之后，相信都基本看懂了电影的具体情节。
与《记忆碎片》一样，《盗梦空间》在叙事上并非没有漏洞：电影在进入第四、第五层梦境时开始有点含糊其辞，比如齐藤在第三层梦境死去后按照前面的剧情逻辑就应进入“潜意识边缘”，柯布进入的第四层梦境(即他与其妻子共同构筑的那层梦境)也被称为潜意识边缘，但对于柯布为什么没有在第四层而进入了第五层(即影片序幕中柯布见到老年的齐藤那一层梦境——如果不承认这是第五层，便无法解释齐藤的变老)才把齐藤找回来，电影没有给出解释。另一个明显的错误是，齐藤是在柯布进入第四层梦境之后才死去的，柯布不可能明白齐藤已死而要去找他。
还有一个缺陷是，在建筑师建造的各层梦境场景之间并无剧情逻辑上的联系，尤其是雪山堡那段，几乎完全能够视为导演为加入动作片元素硬塞进去的。这些瑕不掩瑜的漏洞并未太大地影响观众的观影质量，因为这种新奇、大型、复杂的叙事方式与电影的类型元素混合起来之后，已经足以使《盗梦空间》成为一部高质量的商业电影。尤其对中国观众而言，《盗梦空间》仍旧算得上目前国内商业电影只能仰望的“神作”。但是，我务必说，《盗梦空间》还谈不上完美的商业电影，这是基于两点：一，电影始终缺乏一个英雄，缺乏一个具有足够厚度的主人公;二，《盗梦空间》具有很高的
智力挑战，但却只有很低的情感穿透力。
我一向是诺兰的拥趸，他的电影我差不多部部喜欢，在他的七部长片中我尤其中意《尾随》和《黑暗骑士》。《尾随》也包含了复杂的叙事技巧，但更让我触动的是其中包含的关于“孤独”的主题，诺兰在那部电影中刻画了一个陀思妥耶夫斯基式的主人公。《黑暗骑士》堪称完美的商业电影，诺兰在经典的哥特式、漫画式夸张的蝙蝠侠之后创造了一个新的英雄，但他已不再是一个简单的超级英雄，而成了一个被善与恶割裂的杯具英雄，成了关于历史的道德隐喻。商业电影要牢牢抓住观众的内心，仅仅依靠娱乐因素甚至智力因素是不够的，它务必成为某种意识形态，使观众从中瞥见自我所处的现实。《盗梦空间》却没有到达这个层次。列奥纳多的柯布是一个遭受家庭伦理变故的男人，但导演或许太专注于他的叙事了，使得柯布与他妻子之间并未表现出真正的情感深度，柯布也始终没有像蝙蝠侠那样变得人格化;在次要人物方面，艾伦·佩姬饰演的建筑师始终游离于柯布和他妻子的情感之外，她时而闯入他们的情感之中，但却并未真正以情感参与他们的生活，因此最后她将柯布从记忆的牢笼中带出也显得不那么有说服力。我想，这部电影缺乏情感穿透力的原因之一是诺兰将太多的注意力投入到了叙事时光之上，而忽略了表现人物所必需的情感时光。
比如，柯布和他妻子一齐在意识边缘游离了50年，50年已足够使任何肤浅的情感变得严肃起来，但对于观众来说，50年的感觉只是他们在银幕上看到的一瞬间——在下一个瞬间，他们已经在忙于理解新的信息，忙于推敲这些信息与其他层次梦境之间的联系了。
《盗梦空间》观后感范文(篇3)
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看完这三部电影，我有一种感觉：值得好莱坞大片！作为好莱坞大片，毫无疑问这三部电影有很多共同点。
1．从投资来说这三部电影都是大制作，《盗梦空间》投资成本1.94亿元，《2012》投资成本超过2亿元，而《阿凡达》的投资超过了5亿元。对于这种投资所创造的电影来说，无论是银幕效果还是场景特效，都是其他电影无法比拟的。
2．电影的题材新颖，想象力丰富。这三部电影中都不乏想象力，最令我印象深刻的是《盗梦空间》。我从来没想过我能潜入别人的梦中，从潜意识中窃取有价值的信息和秘密。
《盗梦空间》以其极具想象力的空间，给观众打开了梦境之迷，但这部电影绝不是仅仅炫耀它特技的应用，而是深入每个看电影人的心，我们从影片中似乎都能找到自己的影子，脱离现实却又浮尘于现实之上，在这真真假假，虚幻之中，我们被这部电影深深的吸引进去不能自拔。
三。在好莱坞大片中，美国人被描绘成拯救世界的英雄。比如在《2012》中我就一直不明白为什么总是美国人先发现到世界末日的到来，并且总是在强调美国人能化险为夷，并且最后承担起了拯救了全人类的重任。有时候看到如此的情节就十分的反感十分的不屑。
虽然这一点在《盗梦空间》并没有体现出来，但是它却体现了另一点——美国人的优越性。因为他们总是强调他们能找到别人找不到的东西，他们的技术是先进的。这一点在《2012》和《阿凡达》中都可以体现出来。
3．电影的意义发人深思。这三部电影有各自的主题，也有一定的警示作用。就拿《2012》来说，2012是个世界末日，这一年人类会毁灭。
看完这部电影，我们会有危机感，因为2012年就要到了。我们在思考真的有世界末日吗？我们会被毁灭吗？
为什么我们会被毁灭呢？怎样才能生存下去呢？其实，这部电影是为了提醒我们，我们对地球造成了太多的破坏，这应该已经足够了。
电影最后是“诺亚方舟”载着幸存的人们迎来了新的一天。这就意味着我们不应该害怕，我们应该有信心去迎接灾难，人类最终能够克服一切困难！同样《阿凡达》的背景是由于地球上的资源不足了才去别的潘多拉星球开采掠夺的。
故事也就开始了。这也说明，如果有一天地球的资源真的耗尽了，我们该怎么办？是否存在潘多拉星球让我们去开采资源呢？
《盗梦空间》也有很多意义，每个人的理解都不一样吧！读完后我有两个想法：（1）活在梦里更好吗？
因为我们可以在梦中创造我们自己的世界，我们可以在梦中创造我们想要的任何东西。感觉很棒，我们不必担心现实生活中的烦恼和压力！是不是在暗示我们现在这个世界的生活节奏工作压力太大了，我们应该试图去创造一个让我们可以放松心灵的乐土呢？（2）连梦都可以入侵了，对于我们自己来说还有什么是保密安全的呢？
这个世界看似安全其实不然，其实我们都暴露在阳光下，都被窥视着，想想都后怕！幸亏那存在于电影之中。
4．好莱坞当然大片免不了邀请大牌明星。《盗梦空间》中的莱昂纳多·迪卡普里奥、玛丽昂·歌迪亚、 约瑟夫·高登·莱维特；《阿凡达》中的乔尔·摩尔、佐伊·索尔达娜；《2012》中的约翰·库萨克、 桑迪·牛顿。。。当然导演也是非常著名的。
詹姆斯·卡梅隆，克里斯托弗·诺兰，罗兰·艾默里奇。这些都是票房的重要保证。当然了，这三部电影都获得了不少的奖项。
这是在所难免的事。
总之，这三部电影绝对值得一看，它们也是好莱坞的新经典！
《盗梦空间》观后感范文(篇4)
由克里斯托弗·诺兰执导的电影《盗梦空间》是一部集艺术审美和技术追求于一体的美国商业类型科幻大片，该片让主人公带领观众在梦境与现实间游走，如此虚实结合的设计或许会让观众产生疑惑，不清楚主人公身在梦境还是现实，所以导演为影片制造了很多元素来区分梦与非梦的状态。好莱坞的大制作影片通常以场面的宏大、场景的华丽、特效的设计著称，而本片不但集合了这些商业元素，还存在艺术的可观性。有人说，《盗梦空间》是“发生在意识结构内的当代动作科幻片”。这样的一个定义既说明了该片的艺术欣赏价值，同时又体现了其技术实现的研究价值。
在电影《盗梦空间》中，梦境与现实的交错让观众目不暇接。梦境在本片占了很大的空间，导演投入资金为梦境制造了很宏大辉煌的场面，很多在现实生活中无法实现的东西，都透过梦境完成的。制造梦境就相当于建造一座迷宫，场面的奇幻之处让观众大饱眼福，几何的构图、建筑物规则密集的摆放排列都给观众以强烈的视觉冲击力。
大雨漫天、车水马龙，马路上由于大雨的冲刷而显得混乱不堪。一辆火车行驶在马路上撞了好几台汽车，使马路更加处于瘫痪状态。这个梦境中所发生的事情在现实中是不会出现的，但也正因为情节如此设计才使观众区分开梦境与现实的关联，从而更好地理解全片。在梦境中，撞车事件频出、枪击爆破场景频发，这种画面往往能够带动观众的紧张情绪，从而有身临其境之感。强烈的视觉冲击力所带来的艺术美感使本片更加吸引观众，增强了本片的商业性，同时也不乏艺术欣赏性，可谓是一举双得。
导演为了展现梦境中场面的宏大，采用了纵横交错的镜头运作方式，缓慢地推拉延伸使场面更加波澜壮阔。在梦境被毁坏的那一刻，梦境中的建筑物顷刻毁坏掉，碎石砸下、铺天盖地都是扬尘，导演运用慢镜头更加突出了气流的力量感，造成了更大的视觉冲击力。
在梦境中，枪战和开车的场面导演利用晃镜头展现，使画面质感并不清晰，却更加体现了梦境的不真实性，以及主人公内心的混乱和迷茫。主人公柯布痛丧妻子，在他的梦境中，妻子再次复活，生活在他的梦境中，应对妻子与他的回忆，他内心是无比恐惧和痛心的。在梦里看到妻子与自我低语，导演用微微晃动的镜头展现了柯布内心的小小恐慌，在应对妻子时他似乎毫无勇气应对，这也是他梦境中的软肋。
电影若想凸显出气氛的紧张感和压迫感，音乐起到了至关重要的作用。较弱跳动的音乐能够营造神秘的气氛，渐强宽广的音乐能够制造紧张的感觉。
在柯布先生第一次带领阿丽玛德尼进入梦境时，周边人物都注视着梦境的核心人物，也就是阿丽玛德尼。导演在此处设计的音乐十分诡异神秘，若有若无、恍若空灵。当梦境空间结构发生改变，马路向上翻折，让空间变成一个循环的状态，这时的音乐渐强，展现了场面的宏大气魄。
梦境中，柯布受人追击，混乱的场面配上杂乱无章的欢快音乐，更加增强了追击场面的动感，同时表现了柯布内心的紧张感。为了表现打斗场面的激烈，导演用强烈低沉的音乐与画面配合，主旋律很稳重。柯布被卡在墙缝间时，音乐戛然而止，只留下紧密的鼓点声，这样的处理更能够凸显紧张气氛，也为人物的命运进行了留白，引起了观众的好奇心和强烈的质疑，增强影片的节奏感和可观性。
片中，大部分的情节是发生在梦境中的，人物进入梦乡之时，导演往往加上舒缓的音乐，好像是暴风雨前的宁静，让观众随着主人公放松。当柯布在梦中与妻子相遇时，妻子往往用气息微弱却十分有女人味道的语气和他说话，这时的音乐往往充满了神秘感，声音几乎是空白的，隐隐能够听到一些声响，却仿若是自然的风声，十分亲切随和。导演似乎故意将人物的呼吸声放大，那种声音直接压迫观众的心脏和听觉神经，制造了强烈的紧张感。
导演在不一样的状况下应用不一样的音乐，恰到好处地增强了影片想要表达的效果，不但很好地刻画了人物心理，而且对于人物关系和情感的表达起到了十分重要的作用。
电影《盗梦空间》是一部美国的科幻大片，其中应用了很多现代科技理论和生物技术原理，现代科技的链接技术为电影带给了技术支持。
为了展开和康博公司的较量，柯布一行人选取在梦里行动，这样既避免了现实生活中的伤害，又能在对方最薄弱的时候获取对自我最有利的信息。所谓梦，就是人的潜意识，透过进入人的潜意识而获取有用的信息，这样做虽是违法的，但这种行为应用在现实社会对于很多商业战争也是十分有利的。
在电影中，柯布是造梦者，他有很多的造梦理论，听上去是很复杂难懂的，但其实原理很简单，就是在人的潜意识里，只有自我是核心，其余都是记忆映射出来的影子，影子都会关注着核心，所以人在自我的梦中永远是主角。
利用人的潜意识进行活动的技术在很多电影中都有应用，电影《阿凡达》就是利用了生物连接技术，用人脑的潜意识进入潘朵拉星球，在另一个空间中进行人类活动。电影《危机解密》也是利用了生命垂危之人的潜意识让人在另一个时空内继续存活。
高端的现代科技为很多电影带给了技术支持，而本片也是在原有的技术构想下构成的。
电影《盗梦空间》以其宏大的空间场景和巧妙的配乐效果赢得了世界观众的青睐和关注。本片无论是从艺术欣赏方面还是技术实现方面都有其分析的价值和观赏的必要性。对于观众而言，视觉的冲击力和听觉的享受性是一部影片艺术性质的重要体现。然而，科幻片的技术支持更加重要，有些现代科技比较难以让人理解，但是作为电影中的一个重要元素透过影片情节展此刻观众面前就变得通俗易懂了。如此看来，本片赢得很好的口碑并不是空穴来风。
《盗梦空间》观后感范文(篇5)
《盗梦空间》这部电影不止是一个关于父亲和丈夫的爱的故事，更是一篇有着缜密思维的几何和哲学**；不止是一部科幻悬疑电影，一部引起观者深思的恐怖片。
首先，电影中最感人的部分，柯布和他的妻儿。这是故事开始的原因，也是贯穿全剧的线索。第一次看的时候我执着于对情节的理解，忽略掉了很多有趣的细节。
例如，如果你仔细观察，你会发现柯布在梦中只带着结婚戒指。我认为结婚戒指在某种意义上代表了柯布的心。在梦中世界，柯布认为她的妻子还活着，所以他会在梦中带来结婚戒指。
但他的潜意识，也就是事实，已经清楚地意识到他的妻子已经倒下并死去。这种状态下，爱妻死去的事实一次次撞击柯布，他痛苦于事实的残酷，却不愿放弃虚幻梦境中自己不正确但又理想化的认知（in my dreams, we’re still together.）。
爱妻的离世是柯布痛苦的一个原因，更多的其实**于责任。当妻子沉迷于迷失域中漫长而理想化的时间中，柯布通过梦境植入思想，让妻子认识到迷失域是不真实的，但是他却没有料想到当回到真实后，妻子会再一次怀疑现实的真实从而跳楼身亡。这时曾经为救出妻子而植入的思想成为了柯布亲手杀死梅尔的利刃。
这种认知的偏差、爱与责任让柯布深陷梦中，因此艾里阿德妮才会发现柯布独自一人进入梦境并在其中建立和妻子的记忆大厦，而也正因此梅尔的身影、火车会出现在一个又一个的梦境中。
再说第二个有趣的细节，柯布的孩子们。像梅尔一样，他们的身影不时出现在梦中。他们强调着柯布这次行动的目的。
所以柯布从来没有从梦里出来，去看真正的孩子？答案是肯定的。在之前所有的梦境中孩子们从未长大，但是这里的孩子比起梦境中的孩子们成长了不少（网络上有影评指出这里诺兰特意换了演员小朋友）。
其次是《盗梦空间》作为几何和哲学**的部分。为什么梦境中艾里阿德妮可以轻松折叠梦境？为什么艾里阿德妮画的环形迷宫走不出来？
为什么会两次出现永恒楼梯？为什么陀螺在梦境中不会停下？一切都是因为梦想是一个非欧洲空间，一个可以弯曲的空间。
普通迷宫是一条直线和一个维度。当它变成一个非欧几里德空间并弯曲成一个圆时，它就不会自然地出来。普通的楼梯是平面和二维的。当它们成为非欧洲空间和弯曲，它们自然成为永恒的阶梯。陀螺不会停下，是因为四维空间中的时间轴弯曲了，因此不管陀螺在梦境中怎么颠簸，都不会自己停下。
在非欧几里德空间的弯曲坐标系中，你不能画一条直线，所以有限就变成了无限，做梦者所能创造的有限梦想也就变成了无限。
再说它作为科幻悬疑电影的部分。艾里阿德妮是本片最大的悬疑。老教授说阿里阿德涅是柯布以外的天才。
这是为什么？前面我们说到陀螺能看出梦境的虚幻与否是因为陀螺在非欧空间中不会停下。另一个建筑师亚瑟的图腾是一个装满铅的骰子。在非欧洲空间，当时间轴弯曲时，骰子总是周期性地重复这些点。
那么艾里阿德妮的象棋如何判断呢？答案我们无从得知。柯布和亚瑟在罗伯特之上，所以他们可以让罗伯特在不知情的情况下进入他们的游戏，并改变罗伯特的想法。
而阿里阿德涅的水平高于柯布·亚瑟，柯布·亚瑟会从一开始就参与她的游戏吗？她会在不知情的情况下改变柯布·亚瑟的想法吗？我们不知道。
但我们可以知道，因为阿里阿德涅是高于其他两个，在她的游戏，她可以改变游戏规则，她想要什么。
最后说说作为恐怖片的部分。为什么比起《星球大战》《侏罗纪公园》《火星救援》，《盗梦空间》更让我们感受到恐惧和震撼——因为它足够真实而又足够虚幻。梦是我们日常生活中最虚幻的部分。
我们的潜意识、向往、恐惧在这个时刻完全的展现出来，这个真实的自己在这个条件下让我们感到发自骨髓的恐惧。
在《盗梦空间》这部电影里，诺兰的身份在我们不知情的情况下从导演变成了筑梦师。和柯布一样，他在电影中植入了通过梦来怀疑现实的想法。如果你怀疑结局是否真实，恭喜你。他在你不知情的情况下成功地改变了你的认识。你不是原来的你，你被诺兰杀死了。
《盗梦空间》观后感范文(篇6)
大概是高三毕业以后，有了这种看了什么东西，或者经历了什么就想写下来的***，如果不立刻写下来呢，当时的想法就会一闪而逝，终将败给自己的懒惰。
而且呢，新的一年了，翻看着自己写的东西，感觉和当时确实的不同，或者，随着年龄的增长，个人变得成熟，觉得写点什么对自己来说也是有必要的。
当然，我只是想写。看起来都是我自己的。我不需要评分或交上来。记录我的生活。很好。
前半部分看了两遍的全程看完了《盗梦空间》感想还是颇多的，却发现，无力把脑中的想法用自己生涩的文字表述出来。
先从结局说吧，常在b站开着弹幕看动漫，看到最后那温馨的画面在心里默默的想着，这要是那个东西停不下来就神作了，果然，真是神作！对于这种结局，取决于观众的想法。真的有点，有点，我很茫然。根据我个人的倾向，我还是更倾向于男主人回家回到孩子身边
刚看完电影，我就忘了电影里大多数角色的名字，我对自己美好的记忆已经厌倦了。
感触最深的不是梦中梦中梦中梦这个奇大脑洞，而是男主和他妻子的感情，以及对“梦”的执着，
和mrs.main的深爱着彼此，正因为如此，两人才可以持续在梦境的边缘生活那么久，久到已经分不清何为现实，何为梦境了，其实也感觉到了，不是 main分不清，是不想回到现实，觉得现实反倒一点也不真实，现实才是梦境，而梦境才是真实的，而在别人脑中植入一点点听起来就很荒唐的事情也是做得到的，而且这种过度的追寻梦里的甜蜜，抛却现实的，可谓醉生梦死了吧，感觉凡事最好有个度，太过度了，就算是爱，也会是坎。
没什么生活，不解什么风情，若要说，有什么，还是看的动漫比较多吧，动漫的生活，动漫的友情，动漫揭示的道理，现在的我，可以淡然的说，恩，很多，你看，那些科学怪人，他们很坏？很**？没错，因为在他们眼里，只有他们的科学研究，只有他们的杰作，只有他们的突破。这不是沉迷于科学研究的杰果吗？
这部**在结尾的28分钟左右又给了我深深的震撼，进行这么大规模的行动就是为了回家，为了回家对于常人这种简单的事情，（ps：这样的桥段分分钟跳戏啊！！我男神为了练级对阵各大公会，闹出那么大的动静就是为了练级！！
）写这个观后感其实中间空隔很多，也跟小伙伴说说笑笑了好久，因此，也缺失了一些刚看完的那分感性，but，沉溺成魔这种想法仍然还是不会改变的。
你在等一列火车
它会带你去远方
你知道它的方向
但你并不确定
不过没关系
因为我们在一起
嘛，道理大家都知道，但是真爱面前难免坠佛入魔，如果是我心爱的动漫，心爱的全职，那么，我也愿意化身为魔王~~
《盗梦空间》观后感范文(篇7)
当不仅仅是钱被偷了，当我们甚至可以侵入我们的思想，还有什么是安全的？
思想，或者说自由意识，是人类最骄傲和最重要的存在。我们一切的行为、智慧、美德都出于此。然而盗梦空间这部电影给我最深的感受就是我们的思想是如此脆弱，一句暗示，一种怀疑就可以把我们整个摧毁。
梦，总是充满神秘，是由我们的意识产生的，但从未被控制。我们制造了梦境，却只能无助地深陷其中，只有在清醒之后才猛地发现，原来一切不过是幻影。
影片中由莱昂纳多饰演的柯布就是一位专业的盗梦者，他潜入别人的梦境，盗取那些埋藏最深的思想。但这次他接到了一个特殊的任务，不是窃取创意，而是植入创意。委托人是个很有能量的商业大亨斋藤，他开出了柯布无法拒绝的条件——给柯布新的身份，让他能回到美国。
柯布需要这个新身份，因为他仍然是一个逃犯，因为他妻子梅尔的指控。
在柯布的努力下，盗梦团队再次组成。偷梦者-柯布，前哨-亚瑟，梦幻者-阿丽阿德涅，伪装者-埃姆斯，他们的目标是能源公司的瘾君子费舍尔。这几乎是不可能的任务。大脑的思维比看上去复杂得多。植入创意也比窃取数据困难得多。
就像亚瑟回绝斋藤时所说的：“如果我现在让你不要想大象，你想的是什么？”“大象。
”没错，连如此简单直接的想法都很难办到，又何况让费舍解散家族公司的大决定。
思维的深度和广度远超我们的想象，常常是在一瞬间就把多个方面的东西一并考虑了，而本人却根本没有意识到。同时，我们的思想也是排他性的。只要发现是外来思想，就要启动自我保护机制，层层过滤，再决定是否接受。所以要把一个明确的想法植入并起到效果基本是不可能的，除非让他觉得这个想法本来就是由自己提出的。
就在亚瑟一口咬定不可能时，柯布却说：“不，有可能，只要我们潜得足够深。”获取他人思维时，潜得越深便越容易得手，就像柯布原来的团队总是用梦中梦，进入更深的第二层梦中获取更多的资料。
但这次的情况可不是梦中梦就能解决的，因此柯布决定用更强的麻醉剂，进入史无前例的梦境的第三重。
飞机起飞，盗梦开始。飞机飞行几个小时，根据梦想时间转换，每层楼分别有一周、六个月和十年。《盗梦空间》团队的每个人都经过了反复的思考和实践，整个计划是完美的。
然而，计划开始后，一点也不顺利。首先，我没想到费舍尔接受了专业培训。他的防御机制变成了全副武装的防御者，斋藤在战争中受伤。当有人想杀死斋藤让他回到现实中时，他被告知，如果他在梦中死去，他的意识就会陷入混乱，因为过量使用麻醉剂而很难醒来。此时，他们不可能逃脱一周的追捕。他们只是继续按照计划潜水，成功后才以正常的方式醒来。
然而，没有人知道最大的危机实际上实在他们的领导人，柯布，除了建筑师阿丽雷德妮。
穿梭的火车、疯狂的女人、孩子的背影……柯布的心魔远比大家想象的要重，甚至已经影响到了整个梦境的构成。柯布和他的妻子梅尔是研究梦的专家。有一次他们不小心陷得太深，陷入了混乱。在那里，他们像上帝一样，可以根据记忆重建世界，两个人可以在开放的城市里相互陪伴。
梅尔想和他所爱的人一起变老，所以他把用来辨别梦的图腾顶锁在保险箱里。但柯布知道这是一个想象中的世界，有孩子和老人在等着他们。柯布想回去，但梅尔拒绝怀疑现实世界。但柯布在梅尔的心中植入了一个想法：
“你的世界不是真实的。”
当顶部再次旋转时，他们手拉手躺在铁轨上，等待火车把他们带到很远的地方。梦中的死亡使他们在黄昏中醒来，旧的灵魂回到年轻的身体。但现实并非如此完美。植入的思想在梅尔的思想中像病毒一样传播。她开始怀疑现实世界也是假的，只有通过死亡她才能醒来。
柯布费尽心思，但没想到那一缕思想顽固到根本无法去除。梅尔想离开但又不想一个人离开，她想了个办法，在他们的结婚纪念日，梅尔跳出了窗口，并在临死前断去了柯布的所有退路，她希望柯布和她一起再次“醒来”，却让柯布只能逃离美国，临走前只来得及看到孩子的背影。
他们假装是绑匪，把费舍尔带到二楼。在柯布的策略下，费舍尔开始怀疑自己的防守体系，并自愿加入球队，潜入梦想的第三层。时间设计的刚刚好，第一层车辆即将坠水，第二层炸药即将推动电梯，只要第三层的费舍知道铁门里的东西到底是什么就可以炸毁基地，在失重和特定**下，三层梦境将一起醒来。但意外发生了。梅尔突然出现在她的梦中。她射杀了费舍尔。
费舍死了，但任务还没有结束。梦的第四层，荒凉的混沌。柯布和梅尔曾经在这里建城市，但现在全世界都快死了。
柯布去寻找费舍，并再次与梅尔对上。梅尔要求柯布留下，但柯布依然坚持自己知道什么是真实。时间到，**响起，费舍看到了结局，想法植入成功。
但与此同时斋藤还是挺不住了，柯布不得不在第四层寻找斋藤，几十年后，在斋藤已经衰老不堪时终于再次相遇。柯布说：“我回来了，来提醒你，提醒你曾经知道的一件事，这里不是你的真实世界。
一起回去吧，再此变成年轻人。”
一波三折后，故事终于迎来结尾。这个结尾很有意思，因为完全可以从两个不通的方向解读。最大的问题是最后柯布到底是真的苏醒了，还是结尾的情节也是他的梦?
如果说他没有醒来，证据是最后的情节美好到让人不敢相信，镜头也故意把其他人弄的很模糊，像梦里一样。而且当他回家后两个孩子的背影与他梦里一样，没有丝毫改变，但柯布已经离开很久，孩子又怎么可能还是原来的样子。最重要的是当柯布习惯性的转陀螺时，他没有看到陀螺停下便去拥抱了孩子，那个陀螺直到最后也没有停下。
但如果认为柯布醒来了，那也说得通，根据剧情承接，他找到斋藤后没有理由不醒来，而且那个陀螺虽然没有停下，但在最后的特写中可以很明显的看出陀螺速度在下降，已经很不稳了。觉得下一秒就可以停下，但偏偏导演就是将最后一秒切掉，让影片结束。这两个解读都有道理，但我还是更愿意相信柯布醒来了，没有为什么，只是我不喜欢悲剧。
神作之所以是神作，是因为里面包含了太多的东西，《盗梦空间》里课叙述的东西实在是太多了，无论是对于情节构想还是镜头把握，无论是人物性格还是内心表现都堪称经典。莱昂纳多用他出色的演技完美地表现了柯布这个灵魂人物，可以说整个故事就是围绕着柯布在转，他对家人的爱，对过去的愧疚，平时的博学自信，偶尔的脆弱惶恐，如果不是莱昂纳多我觉得整部电影都会大打折扣。
故事中让我觉得最震撼的是梅尔的死，那种怀疑的可怕让我不寒而栗。正所谓立地成佛，一念成魔。再小的怀疑也会不断地发展可以改变你，甚至毁了你。
怀疑是对自身的不确定，我们每个人都有怀疑的精神，因为世界是如此之大，充满了不确定，我们怎么知道什么是正确的、肯定的？但如果任由怀疑的成长，那它就会吞噬你。怀疑最可怕的就是它永远无法证明，因为可能性总是存在，而且你一旦猜疑某件事，你会觉得所有理由都会证明你的猜想，蒙蔽其实很简单，我们从来就不是理智的生物。
人类的悲剧中不知有多少起因是一个小小的怀疑。就像古代王朝里的君与臣，一旦有一丝怀疑的苗头，那不是改朝换代就是抄家问斩。没有什么特别的原因，唯猜忌尔。
古语有云：君疑臣则诛，臣疑君则反，君疑臣而不诛则臣反，臣疑君而不反则君诛。更可怕的是只能获得有限资料的人类永远无法消除这种不确定性，也许只有传说中全知全能的上帝才能彻底搞清楚。
费舍其实是故事中最无辜的人，他即将从快要病逝的父亲手里接过家族产业。而斋藤想要打倒这个最大的竞争对手于是让柯布植入解散公司的想法，所以费舍才是名义上的受害者。为了研究他，柯布的小队可谓煞费苦心，将他的性格、理想、关系网都打听得一清二楚。
当得知费舍和他父亲的关系不太好时，他们立刻想到能不能把解散公司的想法当做对父亲的一次反抗来植入，但遭到了柯布的反对，积极的情感总会压制负面的情感，每个人渴望的是和谐。所以要让费舍从正面接受这个想法，于是他们最终定的方案是“父亲希望我有自己的事业，而不是走自己的老路。”正面的确实比负面的容易接受，因为我们的自我保护系统会以保护自己为优先，排斥一切负面有害的东西。
但我真正想说的其实是那些正面、积极的东西可能更需要提防。就像费舍很自然接受的这个思想，虽然名义是积极的，但这是在一系列引导甚至欺骗下所得出的思想。虽是自己所想但还是算被植入的，他的自由意志受到了**，之后的决定也完全无法**是否正确。
积极的东西可以骗过本能的防御，所以其是否有害只能靠自己的理智思考来判断。所以理智对待，拒绝盲从。
何为虚幻，何为真实？我怎么知道什么是真实的世界?梦境中最大魅力就是当你身处梦中时你并不知道是在做梦，哪怕是再异想天开、光怪陆离的梦都不觉得有何不妥。
你不知道梦从何开始，又将结束与何处，你不知道现在做的事有何意义，你也不知道下一秒会变成什么样。不过现实世界又何尝不是呢？如果可以接受所有不合理设定，梦境和现实又有什么区别？
我们所谓的现实也不过是我们身处其中所以为的。我知道这种哲学类的争论是没有意义的，因为既然无法证明所以没有正确与否。
当梅尔逼问柯布为何知道这儿是虚假时，柯布说是因为罪恶感，因为自己植入思想而导致爱人死去的罪恶感。因为他清楚知道梅尔已经死去，而且是自己的过失。所以他的心中总是装满了内疚，活着的每一天都是赎罪的苦行。
但柯布还是一个父亲，他还有对孩子的爱和责任，所以他不会选择留下，不会再次逃入梦境享受虚假的幸福。有一个细节我很在意，就是当梅尔在第四层劝说柯布留下时，叫两个孩子转过身来，而柯布立马用手挡住眼睛，满脸痛苦地说别这样，我觉得他一定是在害怕，害怕一旦看到孩子的脸后就真的再也离不开了。事实也是这样，结尾时他两个可爱的孩子一转过身来，柯布便不管陀螺是否还在转动跑过去拥抱孩子。
我们为什么那么在意是真实还是虚假？想了很久之后我觉得其本质还是在于我们害怕失去，害怕梦境青青一碰便会破碎。如果是在虚幻的世界里无论有着什么样的经历，无论爱得多么强烈，一切的幸福可能随时会消失，再也无法回来。
我们怀着这样的不安全感所以不停追问现在的幸福是不是现实。还是觉得千年前庄周梦蝶的结论解释得最好：当我是蝴蝶是我就享受蝴蝶的生活，当我是人时就体会人生的意义。
《盗梦空间》观后感范文(篇8)
从网上下载了《盗梦空间》这部电影，看完第一遍后让我不能理解，于是怀着不理解的心情看完了第二遍。。。。不走寻常路的诺兰再一次成功了。《盗梦空间》上映不到一个月就收获了高达六亿美金的全球票房。
力压詹姆斯·卡梅隆的《阿凡达》，成为近年来最值得一看的“神作大片”。再次认真看完这部电影，颇有感慨：有的电影，看完会让人兴奋不已，滔滔不绝；有的电影，让人肃然起敬，鼓掌致意；还有的电影，会让人笑痛肚子，拍腿叫好；更有一些，则是让人泪流不止，伤痛绝望。
可惜，《盗梦空间》不属于以上任何一种。这是一部人们看完后不敢相信的电影，仿佛还沉浸在梦中不能自拔，然后忘记鼓掌，忘记欢呼，忘记表达。
作为一部电影，构成它的所有元素都和教科书一样精确。它当然不是完美无缺，但也很难找出比它做得更好的──每个人的心目中都会有自己的标准，自古文无第一武无第二，谁比谁更好我们不去也无法争论，但毫无疑问，《盗梦空间》已经超越了一个大家公认的标准，进入了优秀的范畴。这部电影有两个半小时（148分钟），但作为观众，在看电影的过程中你几乎感觉不到时间的流逝。
在看这部电影的过程中，你一点也不能放松，否则很容易失去故事的节奏和看电影的乐趣。
不过，在经历一些因困惑带来的迟疑后，便是一种想要拉过身边任何一个也刚看完此片的人聊上一阵的冲动。想赶紧找张纸，列出刚刚看到的那么多层梦境，人物，以及境遇；想要试图整理一下烦乱的思绪，把自己努力拉回现实的急迫与渴望。这部电影，不同于《阿凡达》式的震撼。
因为《阿凡达》只是感官刺激，就故事本身而言，乏善可陈，信息单一。《盗梦空间》则完全与之相反，它依靠慎密的逻辑，完美的结构，和精准到无以复加的剪辑，将一个不可思议的假设命题，近乎完美得呈现出来。就好像精心构筑一栋豪宅，每一砖，每一瓦，都设计精美，无懈可击。
特别是多层次梦想的建构和跳跃，包括空间转换、时间交替，甚至音乐的起伏，都是积淀在一起，形成一个构思良好的逻辑帝国。只是，在我看来，却惟独缺了最核心的那个部分---入口，即最初建立的理由---为什么那一群人，要凑在一起，做这件事？
有人说他们将帮助渡边的日本人打败他们的对手。这个说法显然不成立。如果就这些，渡边根本不需要和他们一起去。
哪有大boss跟着去陪葬的啊？更何况，他一去就中枪，结局更是惨不忍睹。有什么比在潜意识中独自死去更糟糕的吗？
对于这样一个有权势的人来说，这个选择太草率了。还有人说，达芬奇希望能够顺利回家，和他的两个孩子在一起。他不得不答应渡边谦的要求，输死一搏。
当然，莱昂纳多和妻子之间的这条线确是是影片的核心线索之一。但在我看来，这与其说是一个理由，不如说是一个借口。是很私人，很个体的一种借口。
对于莱昂纳多来说，这个理由是成立的，但是对于其他人来说，完全不值一谈。你为什么要回家拉别人和你一起经历水火？这也太扯了吧。
（至于莱昂纳多与妻子这条线的悲剧性和完美性本身，毋庸置疑，且容我之后再说）。也有人说他们的目的是一样的：证明自己，使不可能成为可能。
这就更扯了。有什么非要证明不可的啊？这个创始小组的每个人都很好。需要一个更有力的理由把他们召集起来。
而不是现在这种，听上去就很草率，很牵强的借口。
尽管对影片的故事会有不同的解读和争议，但从电影技术的角度来看，导演诺兰作为天才级导演，对影片节奏和结构的掌控近乎完美。电影的前半段，导演诺兰在有条不紊地向观众解释和铺垫一个复杂而陌生的原创概念的同时，还有效地保持着故事的节奏和人物性格的发展，其难度和观赏性，如果举一个不是很合适的例子，就如同一个走钢丝的杂技演员，在抛接手中皮球的同时，还能做后空翻。影片进入下半场后，眩目的动作场面不仅不影响故事的节奏，而且成为推动故事走向最后高潮的火箭助推器。
在影片最后的高潮场景中，经过之前的重重铺垫，三层空间的叙事同时开始推进，视觉、音乐、音效等其他电影元素也都保持了精准的同步，最后让观众在听觉、视觉、心理三重层面上和影片节奏达到同步高潮。仅凭这一段场景，《盗梦空间》就足以让你久久难以忘怀。当然，《盗梦空间》这部电影不会是完美无缺的神作，它也有我眼中的缺点。
虽然影片已经拍了两个半小时，但从影片的世界观背景来看，影片构建的梦幻世界的运作规则有些模糊，许多人物关系的因果关系和故事细节都过于草率。但对一些球迷来说，这既是一种考验，也是一种乐趣。
但是我理解到——————在梦里，永远找不到开始，更无所谓结束。在梦里，没有理由。梦，只是一个存在的过程。
当你记得时，你已经在过程中。至于那个最初的理由，是永远不可能被捅破的秘密。也因此，这便能解释所有的一切，包括最后那个定格画面---陀螺是否停下了？
不，它注定是会一直转下去的，这根本就是一场醒不来的梦。一场无限接近真实的梦。
《盗梦空间》观后感范文(篇9)
一直喜欢看关于梦、时间的剧集和电影，其实这也是美国科幻的hot topics，最近看的就包括导演Nolan在的Memento(出色的前后叙述影片)，剧集heroes，重温的第六感和identity致命ID等，美国片在这方面走得很深入以致培养出一批以解谜推理为主的影迷包括我，在剧情细节的讨论、时间轴的来回移动和真假的切换间寻找乐趣。为什么这类题材这么火?根源在于梦、记忆本来就是人类从一开始探究的现象，从庄周梦蝶到史诗级的the Matrix黑客帝国，提出了“我们是否在梦中”“记忆又是否真实”这些永远无法验证的问题;时间，我们可以回到过去吗?会改变历史吗?当初看heroes时看到的多重时间轴已经让我基本当掉了。所以连时间旅行者的妻子、他不是地球人这类走偏锋但涉及其中的影片也引起影迷的热情就不要说那些标签直接贴上“意识、记忆”的电影了。(艺都门口的横幅，“首部意识结构的。。。”，你是想让人觉得在看记录片?)
回到电影本身，盗梦指的是从梦中窃取思想而inception指植入思想，要进入下一层梦境需要药物，每一层梦境会叠加时间从而使得梦境时间越来越长，而从梦中回来需要kick也就是重力坠落或者是梦里被杀，但是如果是多层梦境因为药效增加的原因梦里被杀就会调入linbo层也就是意识边缘，盗梦者依靠“图腾”的表现判定是否在梦里例如cobb的图腾在梦中就会一直旋转下去。主线剧情并不复杂，一开始一个简单的二层梦境，小李子cobb和大帅哥levitt任务失败只好听从了日本酷男渡边谦的建议，找人对付富二代，想要将解散公司的意识植入到富二代头脑里，cobb的建议是让富二代认为老富翁要让他走不同的路于是会解散公司。Cobb找了彪悍美女Ellen page设计了三层梦境然后一群人带着富二代遨游三层最后到四层五层梦境以致到linbo镜，副线是cobb和死去的妻子mal的纠结故事，cobb因妻子的死无法回家看孩子。剧情比较简单，但是细节非常精致巧妙，这也是影片出彩的地方。从进入一层梦境后众人遭受袭击(富二代的潜意识防御)，渡边受伤，绑架了富二代营造出密码柜的印象;印度佬负责开车和kick;第二层梦境在酒店里，假装成富二代保护者营造出老富翁助手uncle Peter是绑架主犯的印象，骗他进入peter的梦境，帅哥levitt负责kick;第三层雪山富二代自己对付自己的防御者，快破门时cobb的潜意识妻子mal出来杀了富二代让他掉入linbo层，而渡边也因伤重死去而进入linbo;美女Ellen提出和cobb进入linbo也就是第四层去救出两个人因为只有小李子cobb和mal进入过而且留下了记号。第四层里揭示了mal自杀的原因原来当初两人在linbo层里度过了50年cobb希望出来但mal不想，为了让mal有出来的想法cobb植入了“这个世界是不真实的”的想法给mal，可惜在回到现实后这个想法还是影响了mal也就是所谓的“idea会改变一个人”，所以在现实世界mal也感觉不真实最终自杀，带给cobb无尽的负罪感，最后cobb还是击败了mal把富二代先弄回去第三层，然后又好像过了很久的样子把变成老人的渡边弄回去，任务完成cobb被解除通缉回到家，最后的镜头是cobb的图腾不停旋转暗示这也是一个梦，导演留下了一个疑团。。。
图腾旋转时大厅灯亮了，我听到许多人说看得糊里糊涂，的确影片很费神因为思维一直要跳来跳去而且中间会有许多情节一时想不明白回头又去想细节。情节可以讨论的又很多，Ellen的建模、多层梦境的协同kick、linbo层cobb和mal当时是怎么出来的，还有最后的场景是否也是梦都可以花很长时间去想，但是细节例如图腾、cobb的戒指、循环上下电梯等同样在不停地提示和完善结构，并最终使整部影片的结构趋于严谨和完美。
提到演员，小李子中规中矩，不过现在也很沧桑的中年男感觉了再加上之前douban上被人恶搞吐槽了无数次让我看到他出场总想笑;levitt从头到尾都是无懈可击的优雅，mysterious skin里是美，但这部里面的长风衣简直秒杀大众，像极了Milo啊;Ellen之前看过她的hard candy和juno，带点朋克风的冰冷质感，带给人一种强势主导的感觉，这部片也是;渡边谦也不错啊酷酷的看他说日本风味的英语。
原以为，电影对观众的触动作用可以分为三个层次：第一层，触及眼球和耳膜，以完美的视觉修养和听觉体验愉悦观赏者的视听神经;第二层，触及大脑，富于逻辑的思辨剧情不断引发观众的思考;第三层，触及心灵，用深处传达的哲学理念直击观看者的内心，最终达成在精神上升华的效果。然而在欣赏了两遍电影《盗梦空间》后，我意识到导演在试图迈向更深的一层——触摸我们的潜意识。
《盗梦空间》上映后，出现了很多有趣的现象。一部分观众被电影紧凑复杂的叙事逻辑绕晕，热衷于在网上寻找影片背后的各种答案;另一部分观众则自信掌握了该片的全部真相，用一个又一个惊人的解读把影片推向了无限可能;而对电影主题的深度剖析，更是多到了无以复加的程度。这部由克里斯托弗·诺兰自编自导的商业电影，展现出了其在影院之外强大的生命力，好比影片当中的意念植入理论，一个简单的想法被植入潜意识，会如同病毒一样在你的脑海中迅速扩大和传播影响。当你为这部电影转起思想的陀螺，开始思考影片当中的逻辑是否存在问题，怀疑我们的现实世界是否真实可靠，并且沉浸在这些问题中欲罢不能，导演对你的意念植入就已经完成了。
作为拍摄悬疑片起家的导演，克里斯托弗·诺兰有着自成一派的拍摄风格。如果把悬念电影比作猜谜，大部分导演更加侧重于谜底的巧妙与颠覆，用一个足够震撼的结局来弥补前期创意和拍摄技巧上的不足。而诺兰则是侧重于谜面和解谜过程设计的少数派，作为好莱坞叙事流的先进典型，以其诡谲的故事剧情和精巧的镜头剪辑而著称。经他拍摄的电影，故事通常散发着强烈神秘气息和叙事张力，情节在层层递进的过程中被逐渐推向高潮，看得人大呼过瘾。
不管你是否接触过他的电影，都无需顾虑自己是否能看懂这部《盗梦空间》。相比以前诺兰电影在剪辑手法上的天马行空，《盗梦空间》显得更加平易近人。多线叙事被合理的安排在剧本所创造的梦境世界中，原本难以拼接的各个剧情碎片，因为场景间的巨大差异而变得异常清晰。观众所要做的，就是上紧大脑的那根发条，紧紧跟随电影的节奏，接受前期细致讲述的各项设定，享受其后多重梦境交叉演绎带来的视觉快感和无穷乐趣。
单从剧本看来，《盗梦空间》无疑有着好莱坞最为经典的叙事模式：
开头与结尾交相辉映，激发观众的好奇心;
利用一次小型任务的执行，呈现影片世界观，吸引观众的注意力;
凭借一次戏剧冲突，转折人物命运，代入正式剧情;
用接下来的大段篇幅交代故事背景和各项设定，完善故事架构;
进入最为精华的故事主干，在愈发激烈的矛盾冲突中逐渐步入高潮;
迈入故事尾声，留下耐人寻味的伏笔。
在这看似循规蹈矩的故事框架中，导演诺兰在保持娱乐性的前提下，最大程度的改善了好莱坞商业电影的模式化设计思路，使之充满了逻辑的智趣，仿佛欣赏电影的过程就是参透一道数独难题。其对梦境的设想和运用可谓前无古人，城市翻转和无重力打斗充满了想象力，而多层梦境间的相互作用带来的奇妙观感，配合着张弛有力的叙事节奏，更是将观众的情绪燃烧到了极点。值得一提的是本片的配乐，由好莱坞著名配乐大师汉斯·季默亲自操刀，电子感强烈的宏大乐章。其中无论是表现大场面时的厚重质感，还是展露主角情感线索时的低回温婉，抑或任务设计初期的小弦快板，直至最终如释重负时的疲倦舒缓，都贴切地仿佛是被音乐化的电影剧本一般。
不过自然，《盗梦空间》也并非是一部尽善尽美的电影。影片提供了两条同样重要的故事线索，一条完美的任务主线和相对薄弱的情感主线，这条感情线像是前面描述的结局型电影，诺兰将《盗梦空间》中最深层的一个谜底置于其中，却将整条剧情铺陈的略显平淡，以至于包袱抖过之后，竟没能留下多少值得回味的内容，不得不说是一个遗憾。而动作场面的略显保守则是另一处弱点，尽管这里有导演对电脑特效的反感和对喜爱电影的致敬等等诸多因素，可就像电影当中的一句台词所言，既然是做梦，就不妨做大一点。一味追求的逻辑化，是否丧失了梦境本该具备的浪漫主义色彩，这是一个见仁见智的问题。
现在有一种极端的声音，即对《盗梦空间》的无限拔高，认为它是与《太空漫游》、《黑客帝国》比肩的科幻经典。在笔者看来，这无异于是捧杀。单就故事本身的思想性而言，《盗梦空间》中的哲学概念几乎是被《黑客帝国》包含其中的，而后者更多地承载了对人类自身存在价值和社会变革走向的探究，其间体现出的深厚内涵甚至达到要出书探讨的地步。不过话说回来，一部电影的伟大之处可以从多种角度体现，当好莱坞电影市场充满智慧的风潮，谁又会忘记那个最初的推动者呢?一切还是留待时间去检验吧。
《盗梦空间》男主角道姆·科布是一个善于潜梦的窃贼。在人们熟睡且精神脆弱的时候，他潜入别人梦中，窃取潜意识中有价值的信息和秘密，在这过程中梦中人脑运转速度比现实中快20倍，而在梦中消磨一小时相抵现实生活中的5分钟。
那么《盗梦空间》给我带来哪些震撼，而又引发了怎样深沉得思考?
(1)梦境设计师可以在梦境内构造自己意念中的世界，如年轻的梦境设计师艾里阿德妮带着好奇心来到了科布的梦境，在潜意识里她也在构建自己的世界，她心中所想的街道也成为立体的模式并塑造出她所构筑的虚幻世界，只两面立体镜却像一层套着一层，男主角像会分身术一样出现。而男主角的意识里躲着一个阴暗的人格，他的气焰转化成矛头，更多虚构的人用愤怒的眼神看着艾里阿德妮，直至杀死她，最后她在睡梦中惊醒。
(2)由于分不清现实与梦境的区别，很多人会一直沉睡，高级药剂师的出场为整部剧层层嵌套的格局埋下伏笔，出乎意料的是在进入费舍尔的梦境里，还有防盗梦者，他们面对着死亡，于是又在策划下一层梦境，在规定的时间完成任务并采取特殊手段。自始自终，他们一直有一个目标，在费舍尔的头脑中植入遣散公司的意念，从而消灭斋藤的对手，如果成功，斋藤将带他回国，科布将会见到自己的儿女，这从开始就是场交易，一场生与死的拼搏!
(3)三层梦境环环相套，在第三层梦境中又套着一层，科布潜意识里的亡妻存在于构建的迷茫中(现实与梦境的纠结)，最后科布说出他的植入理念给他带来的深深罪恶感，并从意识边缘中清醒过来，同时电影最后也设置了一个悬念，科布回到现实世界了吗?在我看来：最后的时候，陀螺转速变慢，中心轴左右摇摆，看似有停止转动的前兆，可判断为现实。只是电影突然停止，如若眼神飘忽，也会有另一番想象。另外，科布的世界里是没有儿女的样子，电影里有提到在梦里科布每次想叫孩子，孩子就会转身跑掉，但和儿女团聚之后孩子转过了脸，由此判断是现实的。然而这只是片面之词，盗梦空间若有下部，于剧情需要，他是没回现实世界的，或许又有更强的人来发掘更精彩的世界!
梦中梦自有梦中梦，谁说梦中没有梦?今天，这部电影就让你知道梦中也有梦，而且还不止一个，同时也让你怀疑自己的智商。
《盗梦空间》这部电影讲述了柯布和他的团队，穿梭于各个梦境盗取别人的机密、财富的故事。
这部电影是一部非常好看、创新的电影(别人说的)，自己看什么都看不懂，就看他们，刷、刷、刷弄来弄去，最后回来，我看得自己眼睛都有幻影了。看完后我大脑“砰”的一下短路了——一片空白，大量信息飞一样地奔入我的脑中，使人头痛欲裂，却又无法解答，真想马上拿出手机看电影解析。天呢!地呢!太难看懂了!我这IQ只有50的小脑子，快炸了!所以这部电影你要IQ300才能观看，不然——会短路!
使我印象比较深刻的便是柯布了。他应该也是一位十分优秀的筑梦师，可因为妻子不能再筑梦。他给团队请的筑梦师的入队条件也太变态了吧!两分钟内画一个迷宫!我估计那名新筑梦师的第一反应便是——大哥，你逗我呢!不过她也真是奇葩，还真给画出来了，好像还是一个圆形的。更可怕的是后面的梦境，被改的简直就像哪位大师画出来的不可能的图形一样。比方说：你正在上楼梯，却去到了二楼的墙壁上，这个墙壁却又连着隔壁房间的天花板……Oh大哥，逗我玩呢?眼睛都看瞎了。
这已经很牛了，但更让人琢磨不透的还是结尾。
他到底有没有回到现实世界中?我认为是的，他回来了，虽然他可以用陀螺来辨别，但最后这个导演不给面子，搞事情，不多留个几秒看看陀螺到底倒了没。所以我们必须另找线索——戒指。没错，就是戒指!他这个东西在梦境中是出现的，但在现实中是消失的。所以我认为这是一个特别的道具可以明辨现实，可好像又不是，可又很纳闷——那既然有了这个戒指又何必要用陀螺呢?
看完后的我甚至感觉，自己的世界也不真实了……想让别人踢我一脚。
新学期的第一个周末，刚好《盗梦空间》上映，我约上三两同学，一同去购物公园的五星电影院抢险观看。
不愧是热门电影，来看《盗梦空间》的人还真多。我们排队买票之后，赶紧进入放映厅，等待开映。
终于，电影开始了。
故事在一个一个“扣”的揭开中展开，整个电影剧情在亲情、爱情、和惊险刺激的场面中深入，在莱昂纳多重回现实中结束。
若观看了这个电影后，不禁被导演诺兰的叙事方式和创意手法所折服，故事在梦境和现实中不断交错，故事情节盘根错节，让我看了不禁拍案叫绝。
影片中的主人公似乎是迷失在现实与梦境中，已经完全模糊了，分不清现实还是梦境。由此，我联想到了我自己。
我也有自己的梦想，我梦想成为一名作家，我只喜欢语文、政治、历史，而不喜欢理科。我文科成绩很好而理科成绩一塌糊涂。
但是现实是，我必须通过中考才能上高中、通过高考才能上大学，上了大学才能更好的实现我的梦想。而以我蹩脚的理科成绩，很难上到好的高中，也就很难上到很好的大学了。
我一直处在纠结中。看看了《盗梦空间》，经过深思熟虑，我明白了现实与梦想的区别，我必须处理好我现在的显示问题，我必须把理科学好，考上好高中、才能继续我的梦想。
《盗梦空间》是一部非常好看的电影，我很喜欢。
《盗梦空间》观后感范文(篇10)
电影中的另一种商业行为，间谍。间谍活动是电影中运用最彻底、最广泛的主题之一。你看那些名噪一时的电影，如《无间道》，《碟中谍》，《寒战》，还有一大堆什么什么**，诸如此类的电影。
我们看过的间谍题材的电影犹如繁星，而且对于这一题材没有半点减弱或许厌烦之势。或许是间谍这一素材涉及到人的心理和道德层面上的东西比较多，我也不知如何解释。对于《盗梦空间》中cobb这种新式的商业间谍，从感观上我比较喜欢，但是从道德观上看，这种商业间谍的方法似乎有点卑鄙。
每个人都有一种感觉，在电影里看到间谍很好，但如果这发生在你的生活中，你会从道德的角度否定它。这反映了人性的矛盾。同时，在我们的生活中，也许有很多间谍我们无法察觉，。有很多商业间谍。虽然通过间谍谋取利益是不道德的，或者有点卑鄙，但这是最有效的方式之一。
这也解释了为什么这么多企业甚至国家愿意使用间谍。
垄断行为以及间谍行为同样是我们生活中常态的一面，从这方面上更加看得出诺兰导演这部《盗梦空间》游离于现实与梦境的意识构造手法的高超。就如同cobb在影片中的一句话“你往往不知道梦如何开始。“那样使我们忘却了如何从电影院走进，而沉浸在其所构筑的这样一场浩瀚的梦境之中。
一般来说，这是我第三次看这部电影。我记得我第一次看这部电影是在三水电影院。与我第一次看相比，最后两次看这部电影更是出于对这部电影艺术手法的理性分析和崇拜。
《盗梦空间》观后感范文(篇11)
在梦的空间里，不同层次的空间有着不同的时间，但时间与空间的对应却是那么的工整，这是电影中最引人入胜的部分。
三，梦境与潜意识
按照经典的精神分析理论，梦就是一种以扭曲的方式展现我们潜意识的形式，影片对此其实也有表现，那些所谓的“防御者”其实就是压抑潜意识的角色（影片中解释为保护潜意识）。
有趣的是，当人进入深度睡眠时（这里的“深度睡眠”不同于睡眠科学中的“深度睡眠”，是指实施药物后人陷入难以清醒的睡眠状态，因为一个现实的前提是，梦只发生在睡眠时，但睡眠时不一定做梦），如果梦中的自己死了或者无法通过穿越（影片里的又一个专门的概念，这里不解释了）回到前一层梦境或清醒状态，那么，人将陷入一种叫做潜意识边缘的地带，那是一个混乱的地带，因此，也是一个危险的地带，片中人物对这一地带充满恐惧，因为一旦进入，则可能永远无法清醒。
这部电影的一个谜团是，影片中展示了多少层梦境？三层？四层？还是五层？
如果有三个层次，那么电影中就有了现实，而潜意识的边缘地带不属于梦，而是一个特殊的意识地带。如果是四层，那么，影片中则存在一个现实，并且潜意识边缘地带也属于一层梦境。如果是五层，则除了潜意识边缘地带属于一层梦境外，影片还不存在现实，也就是说，整个影片就是一个最大的梦境。
关于影片中是否存在一个现实，根源在于影片结尾给了那个旋转的陀螺的特写，前面的对白中说道，只要陀螺不停，那主人公就仍在梦中。而影片结尾旋转的陀螺并没有停止的意思。
《盗梦空间》的魅力在于它将梦、现实、时间、空间和潜意识有机地结合在一起，告诉我们可以有同样的梦，但我们必须有一个梦的主体。造梦师不要以回忆构建梦境，那会使我们迷失在现实与梦境中。
总的来说，这是一部令人难忘的电影。如果我有时间，我一定要看几遍。
《盗梦空间》观后感范文(篇12)
课件****5y
我们醒着，梦想着未来；我们睡着了，梦想着过去；在半醒半睡之间，梦想和现实之间的距离并不那么明显。
有时候，我也想做一个盗梦者。我想去我最爱的梦里看看他在想什么。我想做一个关于爱情的美梦。像电影里的那样，沉醉而不愿醒。
我们为什么爱做梦呢？
大概是为了那份奢侈的自由吧，我想。在梦里，我们可以成为超人；在梦里，我们可以不负责任；在梦里，我们可以做任何我们想做的事。在梦中，我们像刚出生的婴儿一样赤身**，连哭都只是出于本能。
梦与现实的距离到底有多远呢？
有些梦想我们从不向任何人提及，即使是我们自己。但在我们的潜意识里，它是真实而清晰的。我们清楚地知道，这，就是我们想要的。
有一天，当我们有足够的能力，去让这些小小的梦想，可以与现实的舞台上翩跹的时候，这些梦想就如同一颗埋在我们身体里的炸弹碰，“砰”一声爆裂在空气中。周围的人都觉得不可思议，而我们自己，沉默，快乐。
能做梦，终究是好的吧。
不是每个人都能在午夜安然入睡。不是每个人每晚都能做一个好梦。
梦也好，现实也罢。
我们喜欢的才是最好的。又何必分那么清呢。
祝你夜夜好眠。
课件****5y
