初中美术人教版教案(系列3篇)。

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初中美术人教版教案【篇1】

教学目的：

1.使学生对中国园林艺术与民居建筑有基本的了解;

2.通过对形式上的分析研究，总结出其精神内涵，提高欣赏的能力;

3.通过了解中国传统园林艺术的设计思想对现代环保意识的影响，提高民族自豪感，进行爱国主义教育

教学重点：

1.了解建筑艺术的思想内涵及实质;

2.初步掌握欣赏的方法，通过直观的建筑实体，分析出象征的意义;

3.中国园林艺术对现代环保思想的影响。

教学方法：

讲解、讨论、提问、欣赏

教学工具：

多媒体、课件

教学过程：

导入：让学生欣赏一组本地园林的图片，吸引注意力，常熟是一座县级市园林城市。

进入课题“”。让学生观看短片(苏州园林)，针对短片提问：我国园林的主要特色是什么?自然山水风景园

我国园林有哪些主要类型?皇家园林、私家园林、风景园林

我国的四大名园是什么?拙政园、留园、颐和园、避暑山庄

对南方园林的代表苏州园林拙政园的图片进行欣赏，以及北方园林的代表北京颐和园的图片欣赏，在欣赏过程中穿插讲解。(或让去过园林的学生谈谈感受，并介绍游园的经历)

(教师讲解)中国园林最早见于史籍记载的是公元前十一世纪西周的灵囿(“囿”是中国古代供帝王贵族进行狩猎、游乐的一种园林形式。)至今已有三千年的历史。随着社会的进步，中国园林逐渐形成独特的民族形式，自成体系。它的主要特点是崇尚自然而又妙造自然，把人工美与自然美巧妙地结合起来，创造了独树一帜的自然山水式园林。由于文人参与园林的建设，中国古代的园林充满了文人气息和诗情画意。“诗情画意”是中国园林的精髓，也是造园艺术所追求的境界。为达到这一目的。造园艺术家常利用古人诗文与造景的结合。我们刚才欣赏的短片中的苏州园林就是典型的代表。我们再来看一些有关园林的图片。(显示远香堂图片)取宋周敦颐《爱莲说》中“香远益清”之意，提为远香堂。水中遍植荷花，因荷得名。夏日池中荷风扑面，清香远送，是赏荷佳处，园主借花自喻，表达其高尚的情操。

(显示“香洲”图片)香洲为“舫”式结构，有两层舱楼，用的是屈原笔下“芳洲”的典故《楚辞》中有“采芳洲兮杜若，将以遗兮下女”的句子，古时常以香草来比喻清高之士，此处以荷花景观来喻意香草，船头是台，前舱是亭，中舱为榭，船尾是阁。(显示图片“小飞虹”)是苏州园林中的廊桥，取南北朝宋代鲍昭《白云》诗“飞虹眺秦河，泛雾弄轻弦”而命名。朱红色桥栏倒映水中，水波粼粼，宛若飞虹，古人以虹喻桥。

(显示与谁同坐轩图片)苏州拙政园“与谁同座轩”：取苏轼词“与谁同座，明月清风我”之句为名。苏轼词的原意是标榜清高不群，这里只借以写景，使意境更为丰富。沧浪之水浊兮，可以濯我足”，以示其志之清高。

(中国园林艺术的境界是讲究自然天成，不露人工斧凿的痕迹。它的特点是一切要按自然美的规律来安排(尊重自然规律，屋内的柱子的朝向按照树木在自然界的状态)受道家思想的影响，如“人法地，地法天，天法道，道法自然”，

要求人们要尊重自然规律的法则，不要横加干涉自然法则。园林主要是摹仿自然，即用人工的力量来建造自然的景色，中国古代园林，是把自然的和人造的山水、花木以及建筑等融为一体的游赏环境。以自然与人工的关系来划分可分为风景园林和城市园林。风景园林是在较广阔的自然环境中点缀少量人工建筑，如，颐和园，而城市园林则是在人工建筑的环境中布置山池、花木等自然景观，如，苏州园林。分的细一点则，它主要有三种类型：一种是面积较大、气派宏伟的皇家园林，如清代的圆明园、现存的北京颐和园等;另一种是规模较小的私家园林，园林风格因园主的情趣而异，如苏州的拙政园、网师园等。

还有一种是城郊风景区和山林名胜，如杭州西湖、昆明西山滇池等。这种园林规模也较大，多是把自然的和人造的景物融为一体。这三种类型的园林中以前一、二种艺术成就，集中体现了中国古代园林艺术的特点和精华。但万变不离其中，都是模仿自然，建筑隐于自然山水环境中。)

小组讨论：

我国的园林建筑有哪些特征?南北方园林建筑有哪些区别?(提示：都有哪些要素构成?建造的目的是什么?规模怎样?)

我国园林的特征：

1.取法自然，高于自然，容自然美与建筑美为一体，以诗情画意的传统作为创作方法。

2.为了满足封建统治阶级和文人士大夫游憩生活的需要而兴起和发展的，渗透着封建文人的艺术情趣

3.都凝聚着劳动人民的智慧和创造力

4.划分景区和空间，善于“借景”

5.追求寓情于景、触景生情的艺术境界

要素：

园林少不了建筑，建筑在东西放园林中扮演的角色不同，西方古典园林的布局中，建筑占主导，园林是延伸部分，服从于建筑，使园林“建筑化”，建筑是孤立的，无须同园林互相渗透。中国园林的布局中，园林统帅建筑，巧妙地使山石流水，花草树木渗透到建筑中去，迫使建筑园林化，要求建筑随高就低，因山就势，自然敞开，使建筑本身与自然融为一体。

中国古代向来把园林看成是一首诗或一幅画，而不是单纯的土木工程，它巧妙地将诗画艺术与园林熔于一炉，如建筑上的匾额、雕塑等。诗画与园林作品不仅赞赏自然本身的形态美，而且更注重自然的内在美，将自然“人格”化，认为松柏延年、荷花廉洁、翠竹虚心，岩石坚贞，都和人的情感相联系。竹影花影、风声雨声、阳光月光、茶香花香都能激起人们的情感和丰富的联想

中国园林三大要素：

山水地形：山是永恒稳定的象征，大园山大，主山多是土山，山石用在重点部位称“山骨”，小园山小，可全用山石堆叠;水是智慧和廉洁的象征，水从山泉流出，通过曲折的溪涧最后汇成大池，成为园林的主体水面

花草树木：富有生机，象征着欣欣向荣。花草树木是自然式的，讲究意境，花木种类的选择都要顺应地形、朝向等自然气候条件与植物的生长习惯，同时特别注意保留原有的古树和植被，使之成为全园植物的骨干。

园路建筑：“曲径通幽”建筑分散在自然要素之中，与自然的景物交织在一起。园中的主要建筑往往和主山池相对，自然景色最集中的地方往往有点景和观景的建筑。建筑和园路还起着分隔空间和组织游览路线的作用。

园林中的对景和借景：

对景：中国园林讲究的是“步移景异”随着人的走动，景物就不断地变换。在中国园林中，的景点往往置于最有利的地势上，而且有的自然环境作衬托，在游览路线最适于停留的地方便是赏景的位置，在景点多的园林中，各个景点常互为对景。有时为了强调对景中最精彩的部分，还利用门洞、窗洞或建筑的间隙把对景框起来

借景：把园外的佳境，通过精心选择和剪裁，收纳到园林中来，扩大空间感。借景有多种形式：

远借如，拙政园“依虹亭”、“菏风四面亭”借园外北寺塔

邻借如，颐和园漏窗，信步间透过一个个窗洞，就能“步移景异”地欣赏到一幅不同的画面

仰借、俯借则是观赏的角度不同，如，晴空万里，春江渔火

应时而借，一日之间的疏影移动，晨曦残阳

借景还可引申为借声、借香等等。

园林的景的欣赏

静观(类似欣赏一幅幅图片)

所谓“静观”是庭院中人能够驻足的观赏点，在可停息的小亭里、坐椅上留住人，使人能对四周的景观仔细观赏。因其视点与景物的位置不变，眼前犹如出现一幅立体的风景画，整个画面就象一幅静态图画，造景就是有意识地安排视线范围内的主景、配景、前景、中景和远景，尽可能使画面向纵横发展。

在中国古典园林中还常常通过各式洞门或通过各式窗户及各种漏窗，透过门框或窗框，透过门，空间相互联系、渗透，使空间感觉更为深远，使画的境界更生动、更深邃，耐看、耐寻思，让人回味。

动观(类似欣赏短片)

所谓动观，是通过一定的行走的路线，把不同的景组成连续的景观序列，随着人的移布，景色不断地发生变化，因其视点与景物相对位移，犹如观看一幅长卷图画，一景一景不断闯入眼帘，成为一种动态的连续构图，获得良好的动观效果。西方流动空间的理论和东方空间分隔的理论都异曲同工地创造出庭园步移景异的景色。

尤其在中国的古典园林中，苏州一批面积狭小的私家庭园采用了曲径通幽的表现手法，将动观的景色表现得淋漓尽致。庭园造景有如撰文画画，有法而无定式。同一景色画家可用不同笔法表现之，摄影师可从不同角度拍摄之，同一园林也可用不同构思设计之。几百座江南庭园千变万化，各有所妙。故园林造景能有独特的立意，做到虽有人作，宛自天开的意境就可称为佳作。

每个庭园造景时，不可忽视动观和静观的景色，通常狭小的庭园应以静观为主，动观为辅。遵循小中见大的原理，创造出有限中见无限的美景，更重视障景、框景、借景等手法的应用。在相对较大的庭园中，应以动观为主，静观为辅，更应注重空间的分割，通过对景，夹景、添景等各种形式，造成或开郎，或收敛，或幽深，或明畅的空间，使景色更为丰富。在现代的庭园造景中，研究植物高低、色彩、质感、动势等的配置，组成优美的焦点景观，将会是更为重要的课题。

引导学生总结：园林艺术作为中国封建文化的一部分，是为满足封建统治阶级和文人士大夫游憩生活的需要而兴起和发展的，渗透着封建文人的艺术情趣，这些文化遗产，又是劳动人民智慧和创造力的结晶。中国园林，取法自然，高于自然，融建筑美与自然美为一体，以诗情画意的传统作为创作方法，至今仍值得借鉴、继承和发扬。

欣赏了我国的园林建筑之后，我们再来看一下我国的民居建筑(显示一组民居图片)，将各地的民居建筑进行对比，概括我国民居建筑的特点：(结合图片进行讲解)

?平面形式丰富，空间组合多变

?因地制宜，就地取材

?造型朴实，群体和谐，环境优美

?鲜明的民族特色

(新疆喀什地区天旱少雨，居民喜爱户外生活，院落四周设廊，廊下砌土坑，上铺地毯，是平时待客及家人活动之处。

福建永定县古竹乡圆土楼，为自卫防御而形成的一种封闭型聚居环形大楼，外墙用土造，厚达一米多，大楼一般为一环，高2~4层，每层16间，多的有32开间，内部各间有回廊相连，外部下层不开窗，第三、四层开小窗。)

北方寒冷，人口相对少多四合院、三合院，空间大些

南方炎热多雨,人口密集住宅紧凑，多为楼房

少数民族由于安全因素以族为单位，居住大型集团住宅，形成各种形状的土搂，便于防御

民居建筑的实用性大于精神性追求。

课后思考题：

l请举例说说中国道家思想对中国园林的影响，以及它对现代环保意识的影响?

l当今各高楼大厦拔地而起，现代建筑越来越多，他们同园林建筑、民居建筑能不能相融合?

初中美术人教版教案【篇2】

通过对油画《开国大典》的讲述与欣赏，使学生了解中国现代绘画艺术的伟大成就，提高学生对油画中华民族化特点的欣赏能力，激发学生的民族自豪感和爱国主义热情。

作品的艺术处理及民族绘画与西洋绘画结合的特点。

1、教具：大幅《开国大典》印刷品一张，[富有民族特色的工笔画和年画各一幅。

导入新课：

我们知道，中国的民族绘画-------中国画，是以线条、墨色来表现形体、质感，并与诗、书、画、石相结合，达到“形神兼备”、“气韵生动”的效果。(出示中国画、年画挂历)而西洋画中的主要画种----油画，却以丰富、能表现复杂的色调层次，能绘声绘色地表现人物形象。今天让我们来欣赏具有中国特色的油画------《开国大典》(出示油画《开国大典》)

作者介绍：

作者：董希文(1914---1973年)，我国著名的油画艺术家。中央美术学院教授，浙江绍兴人。1933年考入苏州美专，1934年进杭州国立艺专预科学习，后考入该校本科。1938年在上海美专借读半年，后又去湖南沅陵国立艺专学习。学校内迁贵阳后，常去苗寨写生。1939年随校再迁昆明，毕业后由学校推荐去越南河内美术专科学校学习，不久回国。1940年到贵州省合作委员会编辑股任职。1943年至1945年在国立敦煌壁画研究所临摹壁画。1946年在北京艺专任教，1949年----1973年在中央美术学院任教。生前曾是第二届全国政协委员，中国美协委员，中国美协创作委员会委员和绘画组副组长。中央美术学院油画系教研室主任。曾任人民英雄纪念碑雕塑创作组长，并作《武昌起义》浮雕草图。他的作品多次参加全国美展，及参加香港、法国沙龙展出。并多次被选中为中国军、政代表团出国赠人的国礼。《开国大典》是中国油画民族化发展历程中的代表作，并受到毛泽东、周恩来等中央领导人的肯定 。他的艺术功底深厚，强调从整体观察对象和概括描写。重视以情作画，画中寓情。作品具有浓厚的生活气息，深受群众喜爱。

艺术欣赏：

主题思想：作品是一幅深为群众欢迎的革命历史画。它表现了新中国开国大典的宏伟壮阔的场面，再现了“中国人民从此站起来了”这一划时代的一刻。

作品欣赏：

1)《开国大典》概括：画宽4.05米，高2.3米，油画。1952年至于953年作，现藏中国革命历史博物馆。

画面主体为毛泽东主席和其它中央领导人在天安门城楼上。代表着亿万中国人民向全世界庄严宣告：中华人民共和国成立了，中国人民从此站起来。这庄严的声音，响彻天安门广场，回响在祖国大地，震撼着全世界。

画面上，国家领导人虽只在左侧占画面三分之一的部分，但在暖调子的红灯笼、红柱子、红地毯的衬托下，非常醒目。毛泽东主席健朗魁伟的身姿处于画面中心，也体现了领导全中国的核心之核心，并与远方千千万万的群众遥相呼应，共同为中国历史掀开新的一页而自豪。画家在构图、设色、人物等场面的处理上，体现出一个泱泱大国的气魄和风度。如果你到过天安门城楼上，会更加体会到作者构图的大胆与巧妙。画家在画面上加宽了左右两边红柱子的实际距离，并把右边的一组红柱子搬到画面之外;将栏杆、地毯、游行队伍平行舒展开去使宏大的群众场面得以充分表现。

天安门座北朝南，中央领导人本是面向南方站在毛泽东主席后面，处于逆光之中并背向观众。画家大胆地将中央领导人的位置移至左侧一角，从而消除了逆光与背向观众的现象，使画面显得更加明丽而喜气洋洋。再细看，毛主席的集团也不是面向正南方。另外，典礼当天是阴天有雨的天气，画家却把它改为秋高气爽的晴朗天气，使人有天随人愿、清爽欢快之感。所有这些大胆的改动，一般人看画时都并不会察觉，不会去分析这些情况给人的印象是，该画真实地、恰如其分地表现了开国大典的盛况。非如此不可。这就是艺术家大胆而高超的构图技巧，从而体现了一个深刻的道理：艺术不是生活毫不走样的“复制”，艺术的真实，不是生活的真实。艺术的表现，是由主题的需要而决定的。

画家在此画中努力使西方的油画技法与我们民族的审美观相适应，特别在色彩处理上，强调色彩的单纯，对比强烈。红地毯、红灯笼、红柱子及远处红旗的海洋与蓝天、绿树形成对比基调，使画面热烈而明快的;金黄色的菊花与蓝天、白云的对比。既点明了秋高气爽的季节，又与黄色的灯穗相呼应，增强了华贵灿烂、富丽堂皇的欢庆气氛。总之，画中强调了物体的固有色，减弱了随光线、环境而异的西方画法用色法。柔进了中国画法的工笔重彩绘画技巧和敦煌壁画用色的特点。画家在描绘红地毯时，还独具匠心地在颜料中加入砂粒而收到意想不到的艺术效果。画家深厚的艺术功底，使这幅画成为具有强烈艺术感染力的优秀作品。

作为历史画，不同于其他画种，要用历史唯物主义的观点云表现事物的本质，要尊重历史的真实性。画家在处理历史的真实与艺术表现的手法上，掌握的分寸恰到好处。然后此画曾两次被歪曲修改。一次是1954年后，国家领导人中涂掉了高岗;第二次是1972年，去掉了刘少奇。这都违反了历史的真实性。所以，在1979党的十一届三中全会之后，才使该画恢复了它的原状貌。

体现了中国历史的转折------中华人民共和国诞生的历史性画卷。

是中国绘画史上的一个新起点-------是西方的油画技法与中国传统绘画技法相结合的典范。

体现 了文学艺术既高于生活，又忠于生活。历史画，既要尊重历史的真实，又要进行艺术的提炼。

《开国大典。是划时代的历史画卷，是西洋画(油画)与中国传统绘画技法相结合的杰作。

通过树木画法的教学，增加学生对中国画山水的了解，提高学生对中国画山水树木画法的技法与欣赏水平。为以后学习山水画打下基础。

树木结构图一幅。

树枝、树叶分类挂图各一幅。

课前，在教室前面挂出写意山水画二至三幅。

1导言：

先欣赏挂在墙上的几幅山水画，由此引入新课，并介绍树木是山水画中的重要组成部分，作为祖国的传统艺术，我们要十分珍爱并发扬光大。

2树木的结构：

树木的种类繁多，形状也千差万别，但每株树都是由枝、干、根、叶构成，

3树干、树枝的画法：

古人有“树分四枝”之说。意思是指画树要四面出枝，才能表现出一棵树的立体感。再则，画树枝要注意取舍、概括，以达到简化，同时在画面的树干时，多用浓墨，画后面的枝干时，多用淡墨来表现，使其具有远近关系和层次。古人经过长期的观察、提炼，把各种树木的种类和各种树枝的生长规律和形态概括为两种基本形态。

鹿角法：

枝条上挺如鹿角状，两枝交接处的内角多为锐角，也有成钝角的，但不宜取直角，因直角太呆板。

树叶的表现法虽很多，但基本上可分为两大类。即：点染法和双勾法。

点染法：

(1)胡椒法：为密集的圆形小点。最好用微秃的毛笔画，落笔时笔锋直擢纸面，有节奏地点下去。注意墨色的浓淡变化。

梅花点与鼠足点：由五点聚成一个小单位，其形状如梅花和鼠足，然后由许多小单位交错排列而成。梅花点下笔重;收笔轻;鼠足点下笔轻，收笔重。

松叶点：松叶又叫松针，由八、九笔或更多的笔画组成上仰的扇形，一般由中间一笔画起，先左后右，每个小单位参差交叠构成一大片树叶。

介字点与个字点：叶形下垂，每个小单位形如“介”字或“个”字。要注意参差交叠与浓淡变化。

双勾法：

双勾法，就是用勾线的方法画树叶。其组织排列规律也与点染法相似。根据树叶的形状特征，可采用象征形的。如：三角形、圆形、菱形等。也可采用写实形的，如实的勾勒描绘树叶的形状。如梧桐叶、槐叶、棕叶等。

采用双勾法，可以使丛林有变化，防止画面的单调和沉闷感。(介绍树叶画法时，除挂图外，还可采用边讲解，边示范的办法，以加深学生的理解。)

画主干。

由上起笔向下用中锋画主干，运笔要加强顿挫转折，用墨宜稍淡，画成之后，用浓墨在背阴处略加破醒，树的精神就出来了。

(2)画枝干。

画枝干，一要注意穿插关系，树枝交叉的最小单位是三根枝条，这三条枝构成的状态以不等边三角形最美。落笔时，从主枝上生出小枝，小枝上又生出小枝，层层生发开去自可收到“齐而不齐，乱而不乱”的效果。二要掌握疏密关系，有收有放，才有风致。

用墨要前枝浓，后枝淡，适当地把空间距离拉开。

点叶。

点叶从树端点起，注意疏密、浓淡及树冠的造型。

临摹一棵树或多棵树。

要求线条流畅，墨色有浓淡变化，以体现前后关系。

通过创作山水画，提高学生的绘画积极性，培养他们的创造能力和想象力。

用绘画的表现 形式，抒发自己对生活的热爱，调动平时从多种传播媒介接受和贮存的视觉审美信息和各种知识，创作一幅山水画。

导言： 山水是离不开树、山、石的。上堂课我们已学过树木画法，本堂课我们将学习山石画法，并结合上堂课学的知识，创作一幅山水画。画山先画石，那么我们就从画古一讲起。

石头的画法： 古人画石起手有：石分三面“之说。(边讲边示范)所谓”三面“无非是说，画石开始勾勒轮廓，就要分出它的阴阳向背，凹深凸浅的基本形态，即石头的体积感。(示范画石，要画群石。石的穿插在于大小高低，聚散得宜。)

斧劈皴：如刀砍斧劈，故称为斧劈皴。这种皴法宜于表现质地坚硬，棱角分明的岩石。作画时，常用中锋勾勒山石轮廓，而以侧锋横刮之笔画出皴纹，再用淡墨渲染。

折带皴： 用侧锋卧笔向右行，再转折横刮;向左行可逆锋向前，再转折向下。画出的墨线如“折带”，故以名之。

荷叶皴： 皴笔从峰头向下屈曲纷披，形如荷叶的筋脉，故名。

构思、构图。以平时见过的山水风景(影视、画页等都可以)大胆构思，运用学得的画尖技法和皴法，加以变通和发挥，创作一幅全新的山水画。

勾线：(在上幅石头示范画的上面加山、作主体。)凡能用线概括的地方，要分出主次先后。用重墨(相对于整体来看)线尽量明确、肯定地勾出来。遇到有部分败笔也不要怕，不要中途怯场退却，要一直把整体画面的线都勾完后，再根据整体进行调整。

皴擦：皴擦要在大的线的骨架基础之上加以补充，以进一步表现山石的脉络、转折，使画面逐步丰富起来。“皴”和“擦“是一个意思，只是笔触的大小与轻重略有差别。

点染：在勾、皴的基础上进一步以不同笔法的点加以充实、丰富，逐渐形成画面的整体效果。染，放在最后进行。染，是以水分较多的笔触去画，但不可大面积地瞎涂。当留出的空白，要留出来，不可统统堵死。

作业用纸，最好用生宣纸或毛边纸。

提倡自己运用“勾、皴、染、点”的画法去变通表现，创作一幅山水画。(不定题)

通过书法和篆刻的鉴赏，激发学生学习书法和篆刻的兴趣，了解我国书法、篆刻的起源和类别，使他们受到书法、篆刻美的陶冶，增强民族自豪感。

通过篆刻的讲解和示范，使学生初步懂得治印的基本技法与步骤。

教具：各种字体的碑帖及名家书法作品数幅;狼毫小楷、刻刀、章料(青田石等)、宣纸、砚、墨、印泥、砂纸(粗细两种)圆镜、毛刷等演示用具;刻好的印章二枚、供学生仔细看。

学具：刻刀、毛笔、墨、青田石或肥皂、土豆、橡皮等，砂纸、小圆镜、小牙刷、毛刷等。

第一课时：

文字的产生和发展。 我国是文字记载的历史是从殷商时代应用甲骨文开始，距今约三千七百余年。最古老的文字是用图画方式表达，让人一看就可以用自己的语言读出来，并明白它的意思，后来由于实际需要，又产生了音意相兼的形声字，以及运用了转注、假借的手法，有象形、指事会意的实体字和形声字，汉字的创造正是沿着这个道路发展下来的：

书法的分类： 综合历代各种文字大致分为篆、隶、楷、行、草五大类。

篆书： 甲骨文-------是殷、周时期的古文，因刻在龟骨上故名;石鼓文---------石鼓是秦朝的刻石，上面所刻的文字属于大篆的体系，也是我国最早的石刻; 秦《泰山刻石》-------又称《封秦山碑》字体属于小篆，相传是秦代丞相李斯所写，小篆是从大篆省改而来的。

隶书： 相传是狱史程邈被囚在监狱里时，把大小篆的笔画和结体作简化，便于书写。这种字体便在公文上使用起来。当时办公文的小官叫做“徒隶”，便把这种字体称为“隶书”

楷书： 楷书真书，楷书，由隶书、隶草演变而成，字形方正，大小相近，有楷模的意思。

行书： 行书书写速度较快，常作文章起稿用，没有一套规定的写法，写得规矩一点而接近楷书的叫“行楷”，写得放纵一点而接近草书的叫“行草”。

草书： 章草-------又称隶草，其字形特点是解散隶体，趋于简便，但仍存隶书的形势，字字区别不相连绵; 今草--------相传是后汉的张芝从章草加以演变而成。特点是体势连绵，笔意奔放，常常是上一字的终笔，也就是下一字的起笔。

篆刻的用途及分类。刻印章称为治印，治印多为篆字，故称为篆刻。篆刻要求书法、章法、刀法三方面的完美与巧妙的结合。古代在印面上刻着官阶或姓名来佩带，作为取得对方信任的标志，流传至今，仍保持了它从属性的用途，如取款，写证明必加盖公、私章等。

印章作为一种辅助艺术运用在绘画、书法等艺术上，或用来说明主题内容、作者姓名、创作年月、收藏者等，或用来增加画面构图完整，成为世态作品的一个重要组成部分。因此，常把篆刻、书法、绘画相提并论，称它们为“金石书画”。一幅好的国画作品，要求诗、书、画、印四绝。

印章从印文制作看，有白文印(即阴文印)和朱文印(阳文印)、肖形印等。(举例说明)

从字意上来看，有姓名印、别号印、年龄印等。(参照课本或举例各不同图说明)

从印章盖在书画作品的位置上看，又可分为名章(姓名、别号、地名、年龄印均盖在靠作者姓名的下面或后面)、闲章(如诗句、成语、吉语、肖形图案等，均盖在作品的上首或下角)。

边款，阴刻在印章的一边，好像画上题诗文款志一样，可以记录制作年代，作者情感和作者姓名。

章法篆刻：设计印稿在篆刻当中占相当重要的地位。设计印稿时首先应从章法上重点考虑，如印文的内容包含几个字，字与字之间笔画的多少，疏密关系的对比，根据印面的形状应当采取什么样的排列方法、印文怎么样分间都需要精心设计。

在设计当中，既要照顾全局的和谐、平衡、又要考虑局部在分朱布白时字与字之间相互呼应、联络的关系，要学会在自然错落、似不平衡的空间对比当中去寻找空间美感。在篆法上，一印当中所采用的字体必须是同一时期、同一体势的文字。

单字姓，双字名，印文中不 带“印”字。假设“何柳伊”排为：右列作“何”，左列作“柳伊”即可。

双字姓(复姓)双名者，假设〈欧阳秋香〉排为右列作“欧阳”，左列作为“秋香”即可。

双姓，单名者。假设〈司马光〉排为右列作“司马”左列作为“光”即可。

单姓、单名，印文中带“之印”者，假设〈王月之印〉排为右列作“王月”，左列作“之印”即可。

有些姓名并不依照一般的规律排列，而采用“四文”式排法为使双字的名字不相分割，印文由姓列名旋转回接以求圆满。假设(何柳伊印)排为右列作“何、印”左列为“柳、印”。对于初学者平说，应从规矩入手，支委切莫滥用“回文”。

同学们回家构思设计一题自己的印稿，注意章法、篆法的和谐处理。

书法艺术，在字体上可分为几类?

什么是朱文印，什么是白文印，篆刻分为几类?(提问学生,简略回答所学知识)

讲授新课：

写印稿： 选用毛边纸或其它薄而能吸水的纸，盖在用砂纸磨平的石章面上，按下石的轮廓，在轮廓内，用小楷笔蘸上浓墨(是墨汁而不是碳素墨水)写印稿.根据已设计好的印稿，反复多写几次,最后选一张配篆、章法满意的。

印稿上石(渡稿)：待印稿墨迹干后，再对准所刻的印面将稿纸反复在上面，固定好四边，把稿纸涂上清水，再用有吸水性能的纸，迅速吸掉浮在上面的余水。然后用四层毛边纸或宣纸盖于其上，用指甲在上面均匀地揉磨，于是墨稿便复印在章面上了。若揭下印稿发现个别的笔画未印清晰，可用墨笔再勾描清晰，便可运刀锲刻了。

运用刀法：冲刀法——包括横冲、竖冲、逆冲三种姿式。初学者可先掌握由右向左的横冲刀法，刻竖画时可将印章转过来一律横刻，执刀如执笔，刀杆应向右倾斜，并用无名指抵住印面右侧边线用力，控制冲刀速度，避免打滑。

刻字的方法：在刻字运用时，无论是刻“白文”或“朱文”印线条，运刀的方向都要由右(外)向左(内)或由上向下，或由下向上锲刻。在刻弧形的线条时要石随刀转，转石不转刀，采用“双刀”刻字，应先刻完笔画的一边后，将石章调转达180度，再锲刻未完成的另一边。要求印面的凹处呈倒梯形，这样处理，盖印文的线条显得变化，浑厚而不扁薄，求得金石气息。

修改：印章刻好后不应急于盖印，须从整体章法上审查，将小镜照印面，细察印面效果，可补刀修饰。最后用牙刷刷去石屑，摁印泥盖在白纸上。

及时纠正学生中的不良做法，当场演示，以便学生更清楚地看到。发现好的作品及时进行表扬，发现学生中存在的问题及时提出解决的办法。

本课时量安排较紧，第一课时内容较多，但必须讲透彻，一定要布置学生课后设计印稿，可用工具书帮学生查找字体，这样便于第二课时的完成。本课学生积极性很高，最好统一帮学生购买刻刀和石章，每人一元多钱就可购齐，学生也很乐意，效果也比较好，有兴趣的学生可鼓励课后多练习，并适当给予指导。

在学习花鸟画和山水画的基础上，运用笔、墨来表现生活和意境的情趣，使学生进一步了解中国画的优良传统。

通过诗意画的创作练习，培养学生的想象力和]创造力。

准备2~3幅诗意画和数幅学生作品。

课前，将几幅诗意画和学生作品悬挂在教室里。

导言：根据墙上所挂的几幅作品，介绍什么是诗意画?诗意画的特点以及学习画诗意画的意义，然后转入新课。

作品欣赏：转入新课后，引导学生欣赏诗意画2~3幅，使学生懂得作诗意画如何立意、构图，以及笔墨的处理，为完成一幅诗意画创作作准备。

作品欣赏之一：

著名山水画大师李可染先生画的《万山红遍层林尽染》画面采用直构图，以体现山的宏伟气势、山树森茂、重重叠叠，几道瀑布飞泻而下，打破了画面的沉静;那道道弯弯的泉水，不仅穿透发画面的直构图，使画面生动多姿，更使人如临一个理想的、充满诗情画意的王国。

作品欣赏之二：

李可染先生画的《秋风吹下红雨来》，这只是他众多的牧牛图中的一幅。漫天飞扬的红叶，概括出整个秋天的景色，一个牧童悠然骑在牛背上，牛用一块重墨，使主体突出。这虽然表现的是普通的农家生活，但在画家的笔下，却满是诗情画意，充分体现了画家热爱生活，热爱大自然的真挚感情。

设问：

老师选择一首诗或一两句诗，进行赏析，然后让学生谈感受，理解诗意，老师最后作总结，并根据学生的思路，画一幅诗意画的的创作步骤图。

参考资料：

杜牧《山行》：远上寒山石径斜，白云深处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

作画步骤：

立意、②构图、③勾线、④着色、⑤调整、⑥题诗、⑦盖章。

老师先只写几个序号，待示范和讲解完后，让学生作答，以加深印象，再把字补上。

以一首诗或一两句诗为题作画，教师行间辅导，及时发现好的作业，给予表扬，激发学生创作的积极性。

本课以强调发挥学生的想象力、创造力为主，不必过多强调技法、技巧，凡是有新意的作品，均以肯定。

要求学生完成一幅诗意画创作。

使学生初步了解写生色彩的基础知识，提高欣赏和分析美术作品色彩的能力。

通过调色练习，使学生掌握色彩的明、暗、冷、暖的表现方法。

单件物体的明暗、冷暖色彩的表现方法。

静物画中的色调。

对色彩的感知和运用。

教具：表现物体明暗、冷暖的色彩挂图。适量的静物、衬布。

学具：水彩画工具(毛笔、颜料、调色盘、盛水瓶)、课本和作业本。

写生色彩是从写生出发，研究物象的固有色与条件色的相互关系，并找出其变化规律。

条件色———(光源色、环境色)是物体的固有色在不同的光源照射下，在不同的环境色的影响下所呈现的色彩。

在写生中怎样用色彩表现物体的明暗、冷暖关系。

光源与环境的影响。

部不是加黑颜色，是加一定的对比色。

(1)(2)(3)(4)(5) 物体而言如果亮部呈冷蓝色，那么暗部相

作品中的色调。

初中美术人教版教案【篇3】

教学目标

_能够在调查与交流的学习活动中提高对书籍封面设计重要性的认识。

_能够初步掌握书籍封面版式设计的要求与方法。

_能够把文字图形作为一种独立的设计元素，设计自己喜爱书籍的封面。

三、教学思路

新学年伊始，学生接触到很多新的教学书籍，教师通过对书籍封面作用的提示，引发学生对书籍封面设计的思考，并安排学生参与课前市场调查，到书店观摩各具特色的书籍封面，建议学生把喜爱的书籍封面记录下来，以便交流。初中美术教案8年级上：第1课我喜爱的书

课前布置学生选择自己喜爱的一本书，用旧挂历纸背面或较厚的单色纸包好作为课堂教学的准备。书本可选择新发的教科书，也可选择课外书籍，甚至可选择主题相册、随笔日记等心爱之物。课堂教学中，教师组织学生以小组为单位交流收集的书封资料及调查结果，讨论书籍封面设计的特性和不同表现形式，分析怎样的书籍封面更能具有市场吸引力。

通过交流进入学习情境。教师在学生讨论的基础上对书籍封面设计的相关知识进行归纳与总结，如书籍封面设计的表现形式通常以文字、绘画、摄影、图案为主，结合图例讲解，提示学生书籍封面设计是正、侧、底面的统一设计，培养学生设计时的统一意识和全局观念。

本课重点是利用文字元素进行封面设计，这里需要强调的是：文字在此不再只是作为一种进行识别与交流的语言符号而存在，更多被看成一种可以进行造型变化与设计的抽象图形。但在教学中可以先不必考虑文字的图形设计处理，而是强调文字的主次、疏密、虚实关系，以及考虑文字的大小、颜色、位置等因素的整体设计，让学生基本把握封面设计的一般形式规律与设计要点。

为此，教学可以暂时把不同文字的语言符号差异忽视，先用不同形状、大小、色彩的方形色块替代，教学过程中可以展示以文字元素设计的不同风格的书籍封面，对应展示以方块组合概括处理的设计图例。通过欣赏、评价，激发学生兴趣，建议把相同文字不同布局的书封设计作对比分析，使学生直观感受不同构图处理带来的不同视觉效果，从而初步理解与把握形式美的一些法则。

教师对文字设计、处理手法要作相应提示，重在文字外形的设计，而不要过分强调复杂与难辨的装饰。另外，颜色的恰当使用也是设计成功的关键，提示根据书籍的内容联系色彩的象征意义来把握色彩，引发学生对以前所学的色彩知识进行回顾，在设计时综合考虑。依据活动设置把文字的组织布局作为学习重点予以关注，安排图示分析，并把不同布局效果的书封进行比较，重点分析与总结，在此基础上学生再动手设计。

接着过渡到下一个教学内容，以不均衡的布局为主，强调形式设计与书籍内容的有机结合，然后学生尝试设计。在条件允许时可以鼓励学生考虑设计系列书籍封面。

学生作业可鼓励其尝试多种工具、手法设计制作，如水彩笔、钢笔、水粉颜料等都能达到好的效果，手绘、剪贴、电脑绘制等形式也都可以。系列书封设计可以以小组为单位，选择出其中最好的一个草图或构想进行讨论修改，然后集体协作设计制作完成。

评价环节提倡以学生自评、互评为主，教师把握评价运用，可将过程评价与结果评价相结合，有效发挥评价的激励作用。

四、教学选择

如果学校硬件条件允许，“活动二”可以设为借助电脑，直接利用已有印刷字体作为主体设计元素，尝试书籍封面版式的设计。

文字设计中所指的文字应当包括汉字、外文字母及各种数字、字符等语言符号。教学中可以从汉字设计入手，也可从外文字母设计入手，甚至也可从阿拉伯数字或者数学、物理、化学等公式符号设计入手。

学生如果附近没有书店进行市场调查，可以新学期发的各种书籍在同学之间进行调查了解，收集大家对不同教科书封面设计的喜好程度的意见，并通过简单列表的方式发现大家喜好的缘由。如下表：

色彩版式图形文字其他

五、教学建议

请在以下几个方面填写你认可书籍封面设计的理由。

在此基础上，同学之间可以尝试初步总结大家普遍喜好的书籍封面在设计上有何特点。思考为何获得大家认可的理由。

教学内容中有字体的多种因素的处理问题，建议利用电脑课件展示一些变化的效果，会给学生更多信息与视觉冲击。

教学过程可灵活把握，例如：

1.市场调查交流讨论注重版式形式美的设计形式与内容统一的设计;

2.市场调查交流讨论字体设计书封设计(任选布局形式)系列书封设计。

教学情境设置可有多种思考，例如教师可建议学生将自己最喜爱的书送给好朋友或捐给希望工程，激发学生学习的动力。

第一课时的教学中建议不必要求学生在书写美术字上面下功夫，通过方块替代文字在封面设计中的基本变化特点，引导学生更多关注文字在版式设计中的处理技巧。

第二课时的教学引导及练习要求都务必突出形式与内容的内在联系，因为文字设计与图形设计一样，同样可以表达书籍的主题与情感。

在整个单元教学的学生作业完成后，教师利用课堂教学时间提供一个适当的展示机会将十分有利于教学效果的提升。以小组为学习单位进行作品展示，将是一种激发学生学习竞争意识的有效教学手段。

由于一般常见的封面都是以图形为主的设计，教师在“活动三”的展示介绍中引导学生对比书籍原有封面设计来介绍自己重新设计后封面的特点，有利于学生巩固、升华借助文字图形设计封面的方法，深刻理解封面设计中各种设计元素的运用技巧。

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[推荐教案] 初中美术教学反思范文

资料所覆盖的面比较广，可以指学习资料。当我们的学习遇到难题时，经常都会用到资料进行参考。有了资料才能更好地安排接下来的学习工作！所以，你有哪些值得推荐的资料内容呢？考虑到您的需要，小编特地编辑了“[推荐教案] 初中美术教学反思范文”，仅供参考，大家一起来看看吧。

多年来从事初中的美术教学工作，我发现初中生对于美术课的兴趣有这样的规律，初一学生带着对初中生活与美术课的好奇，兴趣较高，参加美术兴趣小组的学生也较多，学生的作品种类也很多，有儿童画、国画、布贴画、剪纸等，到了初二后，开始有学生不准备材料，不带书本，教师组织课堂颇费心思，到了初三、初四，有些学校则取消美术课，但在学生看来，它无异于是一节自由课，没有了任何的主动性、意愿性，这一问题说到家，还是我们的美术教育及素质教育中有很多的问题。

传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，脱离学生的日常生活实际，在这种学习观念下，不仅很难培养出学生的创造精神，而且会泯灭学生学习的兴趣，最终影响学生的发展。

课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践能力, 教师要积极为学生创设好的学习环境，通过多种形式的活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言；教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

1.美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境，增加文化内涵, 使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

列宁说：“缺乏情感的认识便失去了认识的深入，人的思想只有被浓厚的情感渗透时，才能得到力量，引起积极的注意、记忆和思维。”

所以光有一个好的课堂环境还不够。美术作品、艺术家和学生之间存在距离，教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁——即心灵的沟通。

2.加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，提倡师生间的情感交流和平等关系。

现代教学论指出：教学是教师的教与学生的学的统一，这种统一的实质就是师生之间的互动，即相互之间交流、沟通及共同发展。

通常在上课结束时，我会抽出几分钟时间，让学生来谈自己在这堂课上的收获；提出自己不满意的地方；也可以讨论下一堂课怎么上；自己做哪些准备工作。给学生介入教学设计的机会。师生间交流对教学的想法，学生会觉得老师的备课中有自己的思路，带着“这是我的课”的想法，更积极的参与到课堂教学中来。还因为得到教师的尊重而增强自信心和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的反馈信息，得以改进自己的教学。

3.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系, 与学生生活经验的联系, 培养学生的综合思维和综合探究的能力。

4.教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

新课改倡导的美术教学，既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养，还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系，创建多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，让学生在活动中学、在玩中学，让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法，让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中，努力用新的理念来组织教学，收到了较好的效果。不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题，分析问题，关注学生的情感，改进教学和组织形式，才能实现教学目标，创设教学的新境界。

5.教师应以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力, 激发学生学习美术的兴趣。

电影录像对学生具有很强的吸引力。对于初中生来说，他们能够理解电影中所要表达的深层次含义。通过电影他们能够更快的感受到主人公的情感历程，从而加深对其作品的理解，激起他们的情感共鸣。

比如：学习卡通的设计，我使用多媒体让学生观看卡通片《蜡笔小新》《灌篮高手》的片断，让大家了解两位画家的画风的不同，用笔的不同，内容针对的读者的不同。这比光说要有效果的多。

6. 教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学, 引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品；鼓励学生利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野, 展示他们的美术作品，进行交流。

7．角色互换，拉近师生距离。努力改变“传道、授业”的模式，把主角的位置让给学生。不要让学生产生“上美术课是一种负担，欣赏理解作品是一项任务”这样的错觉。教师可以把课堂自己坐到学生中间去，作为其中的一份子参与讨论。从形式上拉近与学生的距离，营造一个愉快教学的气氛，让学生放松心情，带着轻松愉快的情绪去感受，才能得到美的体验。当然这需要学生对教学内容的提前预习。

8、合理评价，获得学生信赖。学生不管是完成作品还是回答问题，总是希望得到教师的肯定。作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏，然后对具体的作品要做具体的分析，做出科学、合理的评价。这样既保护了学生的学习热情，又能帮助他们提高分析与鉴赏的能力。合理的评价可以建立起学生对老师的信任感，同时也传递给学生一种信息——公正、公平的评价方法。

评价的方式可以是多种的，可以采用学生自评或互评，再结合教师的点评，最后让学生通过自己的努力来确立正确的审美理念.

[课件系列] 美术教案其四

资料的定义范围较大，可指代生产资料。在我们的平时工作生活中，会经常需要参考资料。参考资料有利于我们完成相应的学习工作目标。所以，你是否知晓资料到底是怎样的形式呢？经过搜索和整理，小编为大家呈现“[课件系列] 美术教案其四”，仅供参考，欢迎大家阅读。

教材分析：

人美版美术教科书第十六册以《敦煌莫高窟》为教学的出发点，并联系我国其他的著名石窟，从石窟艺术追溯佛教的起源，对雕塑、壁画艺术的欣赏，引申到对当时社会历史、文化的了解，对宗教文化的.了解。在本课教学中，教师可以打破了以往单纯介绍作品的美术特征的局限，把敦煌艺术放在特定的文化和历史情境中，以便让学生更好的理解敦煌艺术，升华学生的爱国情感。同时通过敦煌石窟藏经洞遭遇外国所谓探险家的掠夺，致使大批国宝四处流散的事实，激发学生的爱国主义热情，懂得艺术珍品的价值。

教学目标：

1、知识目标：了解敦煌艺术所处的地理位置，初步认识敦煌艺术是由石窟建筑、彩塑艺术和壁画艺术共同组成的佛教艺术的宝库。

2、能力目标：通过查找资料，了解佛教传入与敦煌石窟的兴建。能对敦煌石窟有代表性的形象塑造与艺术效果进行分析。

3、情感目标：充分感受我国石窟艺术的伟大成就及传统艺术的博大精深和艺术价值。同时渗透德育教育，激发学生的爱国主义热情。

教学重点：

认识敦煌艺术中彩塑、壁画的艺术特点，激发学生学习探索兴致和爱国热忱。

教学难点：

感悟石窟艺术作品所传达的审美、理想与情感。

教学手段采用：

1、倡导“表现性学习”，以真正体现学生的主体性。

2、多媒体辅助教学丰富课堂容量，加强课堂的直观性与趣味性。

3、采用欣赏优秀作品与德育渗透相结合的教学策略来组织教学。

教学过程设计：

一、引入

1、组织教学，诱导提问学生是否知道中国的四大石窟艺术。

2、学生回答后播放幻灯片，让学生对石窟中彩塑和壁画作品有一个初步的直观感受。

教师提问：你看了以上作品后谈谈你对它们初步感受（考查直观感悟的能力）、欣赏、评述。学生回答：纷纷对彩塑的外在形象谈看法。如身姿显得较丰腴。耳垂都较大，神色都较慈祥等，壁画色彩鲜艳，线条比较流畅。

3、幻灯出示课题——敦煌莫高窟

二、新授

1、学生自主探究敦煌莫高窟的地理位置、发展过程和艺术特色。

（通过学生自主的整理归纳，让学生在自主探究中感悟佛教与石窟艺术的关系，以及石窟艺术的时代背景及发展过程。）

此环节学生掌握敦煌莫高窟如下知识信息：

A、地理位置：敦煌在今甘肃省西北角，莫高窟位于敦煌市东南25公里处鸣沙山东麓断崖上，前临宕泉河，南北长1680米，高50米。

B、发展过程：始于前秦建元二年（公元366年）（引入乐傅和尚的故事），莫高窟现存有壁画和雕塑的492个，石窟大体可分为四个时期：北朝、隋唐、五代和宋、西夏和元。

C、艺术特色：莫高窟是一座融绘画、雕塑和建筑艺术于一体，以壁画为主、塑像为辅的大型石窟寺。

学生活动：结合教材与准备材料，进行探讨交流和总结。

教师活动：利用多媒体辅助教学，验证学生们的探究结果。

2、分析讨论：敦煌艺术中建筑、壁画、雕塑的整体特点，升华对传统艺术的情感。（师生互动完成）

【幻灯链接】：（辅助资料）

建筑：它的石窟形制主要有禅窟、中心塔柱窟、殿堂窟、中心佛坛窟、四壁三龛窟、大像窟、涅磐窟等。

壁画：莫高窟壁画绘于洞窟的四壁、窟顶和佛龛内，内容博大精深，主要有佛像、佛教故事、佛教史迹、经变、神怪、供养人、装饰图案等七类题材。这些画有的雄浑宽广，有的瑰丽华艳，体现了不同时期的艺术风格和特色。

雕塑：莫高窟的造像除四座大佛为石胎泥塑外，其余均为木骨泥塑。塑像都为佛教的神佛人物。彩塑形式有圆塑、浮塑、影塑、善业塑等。这些塑像精巧逼真、想象力丰富、造诣高深，而且与壁画相融相衬，相得益彰。

学生活动：结合课前预习，进一步认识和研究敦煌艺术特点，谈出自己认识和感受。

教师活动：结合学生的谈话，进行补充讲解。同时渗透和强化我国优秀美术传统的历史渊源和成就，激发学生的自豪感。

3、结合欣赏归纳几个重要时期的主要艺术特色,理解敦煌艺术，全面认识和学习石窟艺术。（强化对祖国优秀传统美术作品的热爱，深化爱国思想。）

教师活动：用幻灯片出示不同历史时期的同一类敦煌艺术形式（以壁画、雕塑为主），引导学生进行分组讨论，并尝试归纳其艺术特色。

学生活动：讨论、探究不同时期敦煌艺术的特色。

【幻灯链接】：（辅助资料）

a、北朝时期：共有36个，窟形主要是禅窟、中心塔柱窟和殿堂窟，彩塑有圆塑和影塑两种，壁画内容有佛像、佛经故事、神怪、供养人等。塑像体态健硕，神情端庄宁静，风格朴实厚重。

b、隋唐时期（重点探究分析）：现存洞窟有300多个。塑像都为圆塑，造型浓丽丰肥，风格更加中原化，并出现了前代所没有的高大塑像。群像组合多为七尊或者九尊，壁画题材丰富、场面宏伟、色彩瑰丽，美术技巧达到空前的水平，内容主要有佛像、经变、佛教史迹、佛教故事和供养人等。

c、五代和宋：这一时期的洞窟现存有100多个，多为改建、重绘的前朝窟室，形制主要是佛坛窟和殿堂窟。

d、西夏和元代：莫高窟现存西夏和元代的洞窟有85个。西夏修窟77个，多为改造和修缮的前朝洞窟，洞窟形制和壁画雕塑基本都沿袭了前朝的风格。

教师活动：结合以上内容对学生讨论进行点评和补充。

学生活动：分组探究，交流成果。

4、敦煌艺术中彩塑艺术及壁画艺术的赏析。

（丰富学生认识，进一步加强对美术传统的艺术特色的理解。结合讲解有关故事，创设互动机制，激发学生学习兴趣。如“九色鹿”“尸毗王”、“经变”、“本身”“佛传”故事。）教师可通过课堂调查的形式引导个别学生给大家将与之相关的故事，但要注意把握时间。教师在讲述中要注意选择造型生动、故事性、趣味性较强的作品，使学生易于接受，且易于比较，避免面面具到。

教师活动：幻灯展示典型图片，讲解升华。答惑。

学生活动：讲自己知道的相关故事或聆听他人讲故事，并把自己不懂得或者不理解的地方与大家分享。

5、藏经阁的发现和失窃历程。

（激发学生爱国主义热情和传承美术文化的责任感。）

教师活动：幻灯展示以上内容，引导学生列举与之相似的例子，同时进行德育渗透：爱国爱传统。

学生活动：例举、谈感受，并谈一谈自己今后应该怎样做。

人教版四年级美术下册教案(合集8篇)

资料包含着人类在社会实践，科学实验和研究过程中所汇集的经验。在我们的学习或者工作中，常常会用到一些资料。参考资料会让未来的学习或者工作做得更好！可是你知不知道我们国家的资料有哪些呢？经过搜索和整理，小编为大家呈现“人教版四年级美术下册教案(合集8篇)”，仅供参考，大家一起来看看吧。

人教版四年级美术下册教案 篇1

教学目标

1. 感受黑色与白色独特的美。

2.能够运用黑色和白色材料制作一件有特色的手工作品。

3.增强感受和运用色彩的能力。

教学重难点

正确运用色彩

教具准备

教学方法

教 学 过 程

复 备

教学过程：

一、感受黑白的世界

利用多媒体，欣赏黑白作品。

二、探索讨论，黑与白的魅力。

1、小组讨论，黑与白的魅力?黑与白作品与其它作品的区别。

2、欣赏黑与白的手工作品。

3、教师示范、总结

三、实践探索

小组利用课前收集的材料，动手制作手工作品。

四、作品展示

1、小组讨论，学生互评。

2、教师引导，提升高度

五、设计拓展。

黑与白，在设计领域的广泛应用。

学生活动

人教版四年级美术下册教案 篇2

一、教材分析：

本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩游戏，帮助学生理解什么是色彩的渐变，让学生体验色彩的渐变可产生的纵深感及节奏美。

二、教学目标：

1.学习色彩的渐变知识，并能用色彩的渐变练习涂色。

2.掌握色彩渐变的调色方法。

3.体验色彩渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。

三、教学重难点：

1.学习色彩渐变的知识。

2.掌握色彩渐变的调色方法。

四、教学准备：

师：范画、毛笔、水粉颜料以及制作的小蜻蜓奖品等。

生：课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。

五、教学过程：

1.导入，揭示课题：

师：同学们，请看这两个画面，你知道这是什么景色吗?

生：冰川与晚霞。

师：对了，这就是我们今天所要学习的第5课冰川与晚霞。(板书)

师：你们觉得这些画面美吗?美在什么地方?聪明的同学，你能找到这几幅画的共同点吗?

生：由一种颜色慢慢地变化。

师：是啊，这就是色彩的渐变。(板书)

2.观察，练习，学习新知识：

师：同学们看，在绚烂的晚霞映衬下，老师手中的蜻蜓也变得漂亮了，请你们仔细观察蜻蜓的翅膀，猜猜老师是用哪几种颜色画出来的?你能在你的水彩笔中找到这些颜色并且排列起来吗?谁愿意上来画画?(拿小纸片)

师：现在请你们用其他颜色试着排列起来画画，看看能不能同样产生渐变的效果，谁先画出来老师就把小蜻蜓送给他!

学生试画。

师：画出来了吗?给大家看看!将你画的效果展示给大家!

师：同学们，看来除了红、橙、黄按序排列，能产生色彩的渐变以外，蓝。绿。紫等颜色的排列，同样能产生色彩的渐变。(板书画)

师：同学们很聪明，老师现在给你们出难题了，只给你一支油画棒，或者只给你一支彩色铅笔，你能不能画出渐变的效果呢?有没有信心挑战它?试试看吧!

学生尝试。

师：请你讲讲你刚才是怎么画出来的?(板书画)

师：今天上课同学们都准备了什么工具?同学们喜欢用颜料作画吗?

老师现在要考考同学们，看大家是否忘记了色彩的调制方法。

请从颜料盒中任意拿出一种颜色(除黑白灰)，挤一些在调色盘里，然后把白色颜料拿在手里，多次与这种颜色调，每次加一点白色，用毛笔调匀，再依次练习，仔细看色彩有什么变化。

同桌两人一起调色练习，仔细观察色彩的变化与平时调出的色彩有什么不同?(学生交流)

师：这种色彩的变化我们称之为色彩的明度渐变。(板书)

师：下面我们来欣赏一幅画，这幅画中的渐变是如何画出来的呢?还是加白色吗?想想，讨论讨论。

学生讨论。

师：有结果了吗?

生回答。

师总结：也就是说当一种颜色逐渐加入另一种颜色也会产生渐变。这种色彩的变化我们称之为色彩的纯度渐变。(板书)

3.欣赏课本和范画，巩固新知。

师：这节课我们想到了很多种方法画出了色彩的渐变，你能说说有哪些方法吗?

学生回答。

师：让我们打开课本看看是不是这样的!

学生朗读知识窗。

师：再来看这幅画，你能说说是用哪种方法画成的吗?

学生回答

师：这些知识我们同学都明白了，关键要看看你们会不会运用，请同学们试着用其中一种方法给这幅画涂上渐变的色彩，看谁画的效果最好，我将给他颁一个最佳效果奖，奖品就是老师的这幅画，好吗?

哦，快要下课了，这个任务就交给你们利用课余时间去完成，下一节课再来评选吧!

4.收拾与整理。

人教版四年级美术下册教案 篇3

一、教材分析：

本册教材以提高丰富学生生活为主，从促进人格全面发展为出发点，以公民必备的美术知识与技能为基础，注意贴近同学们的学校生活和社会生活，力图做到富有情趣和启发性。同学们应自主、主动、合作、探究、生动活泼地学习，自觉地培养创新精神和美术实践能力，并通过记忆画和想像画，表现自己最感兴趣的事物。本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。

教材重点：

在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。

教材难点：

强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣;在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。

通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受;启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣;帮助学生认识和使用常用色和点、线、面;了解基本美术语

言的表达方式和方法;培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。

过程与方法：

引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程;以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验;在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。

情感态度价值观：

在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣;体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

三、学情分析： 四年级学生的造型能力、表现能力已经有了一定的基础，所以他们已具备了一些基本的美术素养，能对自己喜爱的作品进行简单的评价。但是，这只是初步的，并没有达到一个高的层次，学生的造型能力、表现能力需要更进一步的提高。这一阶段的学生想象力比较丰富，教师要注意引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望，同时培养学生良好的观察习惯和观察能力，发展他们的想像力和创造能力。大部分学生能较好地表现平面形象，立体造型，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富,富有生活情趣;

有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱，对一些废旧再利用用能力，有待进一步地提高。同时本学期要多向学生讲授更丰富的理论知识，引导学生对身边事物进行更多的感受和观察。

四、工作目标：

1、遵守《中小学教师职业道德规范》，爱岗敬业，教书育人，为人师表。

2、遵守学校一切规章制度，听从领导，服从分配，有大局意识和合作意识。在工作岗位上履行好自己的职责。

3、能根据美术课的特点及学生具体情况，采用适当的教学手段，灵活开展课堂教学，学生作业布置适当，及时认真批改，重视教学反馈，及时讲评总结。

4、有计划、有步骤的进行美术兴趣小组的训练，提高学生的技能和技巧水平，组织好学校的美术比赛。

5、教育学生爱护美术设备，保管好书画教具，提高使用率。

6、协助学校搞好宣传工作。

7、加强学习，积极进行教改探索，认真做好“磨练合格课”工作。

8、做好“学生成长导师”工作，结合课堂教学对学生进行安全教育，保护学生安全，关心学生健康。

9、加强对学生进行良好习惯养成教育。

10、积极完成学校安排的其他工作。

教学中，要创造条件，多给学生感悟优秀美术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。让学生谈谈自己的感受，提高他们的审美情趣。

让学生在不断地探索和实践中成长发展创新思维和能力。要帮助学生获得亲身体验，形成喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向，激发创新的欲望。

美术学习不单是一种技能技巧的训练，而应视为一种文化的学习。要在美术教学中创设一定的文化情境。

培养学生凭借自己主动建构知识与活动，去与他人互动，与环境互动，与人类文化互动，达到自身进一步发展的目的。要尊敬和爱护学生，对每个学生的创造成果要给予充分的肯定尊重。

引导学生在实际生活中领悟人类社会的丰富性，了解各学科的共通之处和相异之处，理解美术对生活的独特贡献，使他们真正获得综合运用美术以及其他知识、技能来解决学习生活中的各种问题的能力。

传统美术课程评价是一种以课程目标为依据的鉴定和甄别，现代课程评价应贯彻素质教育精神和“以学生发展为本”的思想，核心是促进学生的发展。要突出评价的过程和个性差异性，建立发展评价体系。

用生动有趣的教学手段，如电影、电视、录象、范画、参观、访问等故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力和想象力，激发学生学习美术的兴趣。

努力开发当地资源开展多种形式的美术教育活动。具体方法：

五、教学进度表：

人教版四年级美术下册教案 篇4

教学目标：

知识与能力：学习掌握螺旋桨的基本制作方法和步骤并能有条理地写下来。

过程与方法：从操作领域上讲，通过欣赏、感知、绘制、剪贴等一系列过程，指导学生采用绘制、剪贴等方法对玩具进行简单的装饰。

情感态度与价值观：从情感领域上讲，通过设计和制作感受动手的乐趣和成功的喜悦，陶冶学生的情操，激发学生热爱生活的热情。

教学重点：

掌握制作螺旋桨、玩具模型的方法，让玩具能真正地“游”起来。

教学难点：

发挥想象力，做出与众不同的玩具并按制作步骤写下来。

教学策略：

玩具是孩子们精神生活中不可缺少的一部分，是儿童的“第三只手”，儿童在玩具中成长，他们通过玩玩具、做玩具、欣赏玩具，健全了心智，认识了世界。因此本课旨在借助“玩具”培养他们的探究能力，促使他们创造性的参与学习，体验设计和制作，感受动手的乐趣和成功的喜悦。在学生已有知识经验的基础上，对“会游的玩具”进行深入的解剖，从“会游”的原理，选材的重要性，到简易的玩具草图的设计，玩具的制作装饰等的讲解，培养学生动手能力和探究能力，并通过欣赏不同的“会游的玩具”，感受其巧妙的变化。对“会游”产生强烈的好奇感，调动学生的学习积极性，激发学生制作、写作的热情。为了激发和保持学生对已接触过的知识的兴趣和新鲜感，在教学设计上，重点放在“探究”上，这一年龄段的学生求知欲旺盛，好奇心强，有一定的动手能力，并且科学课上他们也学过了有关“会游” 的知识，因此采用放手让他们自己去寻找、去发现、去解决。对于基本原理的发现、材料的选择，学生在探究中并不难发现“会游”的几种方式及材料的选择。并且科学小知识在劳技课中得到运用，使学生享受到成功的喜悦

教学过程：

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人教版四年级美术下册教案 篇5

教学目标：

1、以记忆画的形式表现春游中有意义的情景。

2、培养学生的观察、记忆、创作的能力。

3、 培养学生热爱生活、表现美好生活的情感。

教学重点：

1、用绘画的形式表现一个春游的场面。

2、巩固已学的取景构图知识。

教学难点：春游中有意义情景的构思与表现。

教 具：课件、录音机。

学 具：水彩笔、春游的照片。

课 时：2课时

教学活动设计：

第一节

活动一、

利用课件进行情景导入。请学生观察课件中的景物及人物的动态。

(放课件引发学生的兴趣)同学们想一下，你在录象中看到了哪些地方的景色?谈创作思路。画野餐时引导学生将重点放在人物野餐的动态上，并强调在环境描绘上要突出春的特点。开阔思维还可以如何表现野餐?

活动二：《游乐园》

学生发言，引导学生谈游乐场里游乐的细节，如打秋千、坐滑梯、坐转盘等

活动三：扩展学生思路。

如何在画面中体现“春” 字?

小结： 画中色彩以“绿” 色调为主，加以适当的鲜花、小鸟、绿树作点缀，使画面呈现出春天绿色的勃勃生机。

如何体现“游”字的快乐?(学生讨论发言)

小结：将人物的动态表现出来如野餐时的“吃、喝、坐、笑”可以使画面非常的生动形象;

游乐场里的“跑、跳、玩”等能很好的表现同学们在游乐场里的愉快心情，力求构图合理，主题鲜明。

活动四：组织学生自由组合成小组，商量如何表现春游。

第二节

活动一：讲解作画步骤

(1) 构思，想一想你准备以什么为主题来表现春游，注意主题鲜明。

(2) 起稿，将主题物画大，居画面的中心，尽量突出主题。

(3) 着色，注意表现春天的特征。

活动二：小组合作作画

作业要求：

用绘画形式创作一幅春游的情景。

活动三：讲评优秀作业。

表扬构图合理，色彩到位，主题突出的学生作业。

我们通过春游感受祖国的秀美，生活的幸福。

我们是不是应该珍惜今天的美好生活呢?你打算怎样做呢?(学生自由回答)

第13课 哪些是相同的

领域：(设计•应用、造型•表现)(绘制)

课时：2课时

教学目标

1.鼓励学生尝试用绘画、剪贴或拓印等形式来表现相同与不同的图形。

2.体会相同与不同的图形所表现出来的美感。

教学重、难点：

本课的重点是用相同与不同的图形来组织画面。

难点是让学生用绘画、剪贴或拓印等形式，表现相同与不相同的图形。

教学准备：

教具：课件、示范作品、各种图形、学生作品。

学具：铅笔、记号笔、油画棒、剪刀、固体胶等工具。

第一节

一、引导阶段：

今天咱们来进行一个小游戏：比眼力。

放课件，这个游戏的名字叫做“找别扭”，每次都出现两幅非常相似的画，请你从中找出哪些是不同的。

学生游戏。

刚才的游戏玩得不错，请优胜者说说自己成功的原因。(观察仔细等)

二、发展阶段：

刚才咱们找的是不同的，现在请你从一幅画中找找哪些是相同的。

放课件，大家来辨一辨、认一认。

(让学生欣赏和观察作品中的相同点和不同点。图案的选择可以是学生喜欢的物品或动物，但是图形要相对简单一些。在这个基础上设计一个有点不同的图案，如不同颜色，不同的图形等。)

总结：生活中，谁先学会了发现，谁就拥有了智慧和美丽。

说说刚才的画面里，相同的与不同的图形所表现出来的是什么样的美感。

三、创造阶段：

用老师带来的各种图形摆一摆“哪些是相同的”。

小结，再次体会相同的与不同的图形所表现出来的是什么样的美感。

第二节

一、导入：

上节课我们用摆的方法表现了“哪些是相同的”，现在请大家看看小朋友们是怎样绘画“哪些是相同的”。

放课件，请学生欣赏。

二、发展阶段：

示范：

制作作品，可以先画一个图形，再反复剪出或印出几个相同的图形，把其中一个图形涂上不同的颜色，或者将其中一个画成不同的图形，然后贴在底板上做好。

三、创作阶段：

作业要求：

用绘画、剪贴或拓印等形式，表现相同与不同的图形。

指导中，应鼓励学生用多种形式来进行创作。

作品完成后，可组织学生互相来辨一辨、认一认。

拓展

可利用各种废弃材料来做立体的图形。

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人教版四年级美术下册教案 篇6

教材分析：

本课的要点是让学生利用白色泡沫板制作小岛，培养学生的创造力和动手制作能力。

教学目标

1.学习用白色泡沫板材料制作作品，体验白色泡沫板材料的特性。

2.培养学生的创造力和动手能力。

教学准备：

课前，教师和学生都应该准备一些泡沫板等材料。电脑、动画片。

教学实施过程：

第一节

一、导入新课：

放动画片《鲁宾逊漂流记》。你想要一座漂来漂去的小岛吗?怎样才能让小岛漂来漂去?

二、引导阶段：

启发学生谈谈自己对小岛的印象。

看课件，分析岛屿的特点，以及岛屿上的动植物的情况。

鼓励学生大胆的联想漂来漂去的小岛上都会发生什么事情。

三、创作阶段：

讨论：我们用什么材料，怎样表现漂来漂去的小岛比较好?

从自己组带来的材料中找出最适合做漂来漂去的小岛的，并说明原因。

作业要求：

?用白色泡沫板做小岛，然后在纸上画人物、建筑物等，剪下粘贴在小岛上。

可以由学生单人完成;也可以小组为单位，分工合作完成。

教师应鼓励学生制作出不同形状、风格的小岛。材料也可以多样化，以利于激发学生创作愿望。

执教时间：5月25日——5月26日

第二节

一、对比哪一组的半成品的质量更好，装饰更加美观。

1. 看外观。

2. 看构造。

3. 看装饰。

二、互相学习后，继续改进，完成作业。

?做完的作业，可放在水里漂浮进行展示、评比。

教学评价：

?课前的准备工作，是否充分。

?能否运用各种材料制作不同风格的小岛。

?整个教学活动中，是否有浓厚的学习兴趣和创作欲望。

执教时间：5月29日——5月31日

札记：鲁宾逊的故事引起了学生们很大的兴趣，所以孩子们在创作中发挥了极大的想象力，让自己创造的飘来飘去的小岛充满了神秘感。

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人教版四年级美术下册教案 篇7

教学目标

1.引导学生利用各种不同的彩纸制作立体的帽子。

2.鼓励学生展开联想，设计各种不同造型的帽子。

3.体验制作作品过程中的乐趣。

教学重、难点：

启发学生运用不同的彩纸制作立体帽子。

教学准备：

教师课前搜集各种帽子的图片制成课件。

学生：各种彩卡纸、制作工具。

教学过程：

第一节

一、组织教学导入新课 ：

今天和我一起来到咱们班一同上课的还有我请来的小朋友们，请看屏幕，他们和我们有什么不同?(带着各种各样的帽子)他们是来跟我们比赛的，比比谁的手最巧，谁的设计的帽子与众不同。敢不敢接受挑战?今天我们就来学习一节设计帽子的课---千变万化的帽子

。

二、讲授新课

1、什么才叫千变万化?你能说说千变万化指的是帽子哪些方面的变化吗?(引导学生说出 装饰方法、材料、颜色的变化)

2、考考你：在1分钟内，你能把一张彩纸变成几种样子的帽子?

3、同学们，你们再仔细观察一下这些帽子是怎样做的?帽子上哪些地方最吸引你?想一想这些帽子有什么作用?(表演、装饰美化)

4、你想怎样装饰你手里的帽子?用什么办法?(学生回答)

看看老师跟你想的一样吗?(卷、折、刻、挖、穿编、粘贴)

5、分小组竞赛：

刚才学习了那么多的方法，下面我来考考你们哪个组学的最好：

⑴ 这些帽子上装饰的图形是用刚才教的哪些方法制作的呢?

⑵ 你还能想出其他装饰的方法吗?

6、图片说明做法

你知道他们的帽子是怎样制作出来的吗?(课件)

7、作品欣赏：欣赏各种学生作品

装饰帽子的方法还真不少，看来要想当个帽子设计师，不光要有灵巧的手，还需要有一个充满创意的头脑。俗语说三 个臭皮匠顶个诸葛亮，四个人的智慧肯定比一个强，我们四个人一组，共同设计装饰一顶帽子。比比看哪个组的同学做的帽子即美丽，又形象特殊。我今天还带来了相机，我要把你们当中做的最特别、最漂亮的帽子拍下来，给小朋友们寄去，让他们也向你们学习学习。

三、学生制作阶段

⑴ 多媒体播放音乐，增添课堂愉快的氛围。

⑵ 鼓励学生相互协作完成作品。同时对色彩的搭配进行辅导。

⑶ 让全体学生分享个别同学的独特构思和方法，教师参与学生的创作活动，对其创作活动多给予肯定。

下次继续完成，并进行展示。

执教时间：5月18日——5月19日

第二节

一、继续制作：

在制作的过程中，小组长分配好角色，组员之间既分工又合作。完成后再根据该组设计的帽子角色用肢体语言或声音表演。

二、展示作品，评价作品阶段

1、给你的帽子起个名字

2、评价谁的帽子做的好、色彩搭配最漂亮。

五、课外拓展

想一想还可以使用什么材料来制作帽子?

班级组织一次联欢会，请学生们戴上自己做的各种帽子，进行联欢、表演。

执教时间：5月22日——5月24日

札记：正值校艺术节“民族服饰”系列活动开展之际，我就将本课设定为“各民族的帽子”。经过欣赏各民族的服饰。试着用彩色卡纸复制民族帽子、创新民族帽子，设计出了不少好的作品，正好布置在班级的展板上。

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人教版四年级美术下册教案 篇8

第一课时

一、教学目标：

1、学唱《愉快春游多么好》，要求学生欢快、活泼的情绪演唱，声音轻盈而有弹性。

2、通过有表情的演唱歌曲，激发学生对美丽的大自然的热爱之情。

二、教学重点、难点：

1、视唱曲谱、学唱歌词体味春天的美和春游的快乐。

2、能够体会歌曲旋律的优美。

三、教学准备：

音带、图片

四、教学过程：

(一)、组织教学：

学生听音乐，律动进教室，师生问好!

(二)、发声练习：

1、断音练习

2、连音练习

3、长音练习

(三)、新歌教学：

1、师：有谁能告诉老师，在什么季节里能听到的鸟叫声最多?

生：春天

师：谁能来模仿鸟叫的声音。

生：学生来模仿鸟叫声。

师：人们都说春天是五彩缤的季节，是个百花盛开的季节。那么，春天究竟在哪里呢?今天，我们就来学习一首寻找春天、赞美春天的歌曲。板书课题：《愉快春游多么好》

2、引导学生看图片，感受春天的美。

师： “愉快春游多么好”是小鸟的叫声，现在让我们一起追随小鸟的叫声去看课件。山青了，树绿了，同学们说青山绿树，这样的风景美不美?果园里的桃花开了，小草也偷偷地钻出了地面，我们就一起来感受花红草绿的好春光吧!河里冰化了，柳树吐出了新芽，同学们，你们听还有好多小黄鹂在翠柳中唱歌哩!

3、放录音：《愉快的春游多么好》

4、随伴奏乐有感情地朗读歌词。

5、视唱曲谱、学唱歌词体味春天的美和春游的快乐。

(1)有表情地朗读，感受愉快的春游。

(2)师：同学们，通过看课件和读歌词，你们这时有什么感受，你能把春游的感受用自己的话表达出来吗?

(3)师：你们想不想展开歌喉纵情地歌唱美丽的春天和愉快的春游呢?

(4)集体演唱

(5)节奏练习，感受节奏的特点。

师：为了唱得更好，先让我们来感受一下歌曲的节奏特点。

师：你能说出它的节奏特点吗?(欢快)

(6)视唱曲谱、学唱歌词。带领学生体旋律的美

师：这欢快的节拍，让我们真正体味到了歌词美、旋律美，春天更美。那么我们怎样来表现春天的美和春游的快乐呢?

(7)学生小组讨论。

(8)集体有感情的演唱

6、 创编动作用优美的声音表现歌曲。

(1)歌曲情感处理：要求学生演唱时要赋予联想和想象，唱得轻快活泼，咬字吐字清晰、准确。

(2)动作表演(学生自编自演，教师提示。)

(四)、课堂小结。

第三课 第二课时 胡桃夹子组曲

一、教学目标：

1、通过欣赏《糖果仙子舞曲》，感受音乐作品的童趣，同时了解乐器钢片琴的美妙音色。

2、通过《漫步动物园》的音乐创作活动，进一步掌握音乐中的各种节奏型，并能表现出纯真的童趣。

[教案系列] 初中地理教案其四

资料可以指生产、生活中必需的东西。如：生产资料；生活资料。当我们的学习任务遇到困难时，往往都需要参考资料。资料对我们的学习和工作有着不可估量的作用。所以，关于资料你究竟了解多少呢？小编特地为大家精心收集和整理了“[教案系列] 初中地理教案其四”，欢迎大家阅读，希望对大家有所帮助。

[教学目标]

（一）在图3－36上指出其首都及主要城市的地理位置，指出其领士组成的阿拉斯加州、夏威夷州和本上部分。

（二）结合美国国旗图案设计上的变化，利用不同时期的美国地图，探讨美国领土的扩张情况。

（三）运用地图和资料，了解美国农业发展的有利自然条件和突出自然灾害。

（四）运用地图和资料，比较美国传统工业与新兴工业的基本特点。

（五）举例说明美国在工业化和开发利用自然资源方面的经验与教训，并作简单分析。

（六）根据资料和地图，说明美国人口和种族方面的基本概况以及华人与华侨对该国科技与文化发展的贡献。

（七）根据资料和地图，说明美国主要城市及交通运输特点。

教材分析

本节教材共有3个小标题：“美国的领土”、“高度发达的经济”、“人口与城市”。分别介绍美国领上的组成情况及地理位置，美国工业、农业及经济情况和美国人口概况与城市分布。“美国的领土”以图3－31介绍美国本土、阿拉斯加州和夏威夷州及周边所临海洋和邻国、主要山脉、河流、湖泊等美国的基本概况。其内容是学习美国的经济、人口与城市的基础。

“高度发达的经济”主要从农业和工业两方面介绍美国的经济，要求学生了解美国的进出口贸易情况、工农业情况和生态、环保问题与对策，并引以为戒。

“人口与城市”介绍美国人口与分布、种族问题和各主要工业城市，城市的分布、地理位置及主要城市职能无疑是本小节的重点。

上述三个标题内容由总论到具体方面，形成直线串珠式的逻辑关系，再辅以补充资料，使学生对美国既有整体上的认识，也有具体问题上的了解，构成良好的认知结构。

连同补充材料，本节教材提供了3幅地图、7幅景观图。“美国地形”图为我们提供了美国所临大洋和邻国及主要地形区的位置；“美国农业带分布”图反映了美国农业地区专门化的水平；“美国政区和主要城市分布”图表述了美国的50个州和城市与人口的分布情况。3幅地图在各自表述各方面的情况的同时，又综合说明美“国经济发达方面的原因。景观图则分别介绍农业、工业、城市、旅游等方面的主题、。

3篇阅读材料分别表述：用“国旗”反映美国领土的扩张、用“工业分布”资料体现该国的工业发展趋势。通过黄石国家公园、科罗拉多大峡谷等旅游胜地的情况介绍，反映美国的环境保护与优美风景。

本节教材的活动题设计得较为完美，既有读图思考，也有建议、讨论，如美国NBA篮球球队的地域特色，可以激发学生学习的兴趣和愿望。

教学提纲（板书）

一、美国的领土

1．本土48州、哥伦比亚特区

2．阿拉斯加州和夏威夷州

二、高度发达的经济

1．经济概况

工农业总产值一直居世界首位

对外贸易：输出工农业产品最多、出口贸易额最大、进口小汽车、石油、纺织品最多的国家

2．农业大国

世界出口粮食最多的国家，进口咖啡、可可、天然橡胶

3．工业大国

传统工业衰落，新兴工业崛起

4．环境保护问题

黑色风暴

三、人口与城市

1．人口概况与种族问题

2．主要城市

华盛顿、纽约、洛杉矶、圣弗朗西斯科、芝加哥、底特律、匹兹堡

教学建议

新课导人：

方案①：出示图1—31“美洲”图，取一面美国国旗，设问：“这是哪个国家的国旗？”并请回答正确的学生将星条旗贴到地图上美国范围内。

方案②：本世纪初，发生了震惊世界的9.11事件,这是发生在哪个国家的事件?

一、美国的领土

1、的地理位置，教师强调：美国领土有醒目的两片：本土和北美洲西北角的阿拉斯加州、、、、、

1、看地图册上的美国国旗，设问：“谁知道美国国旗图案含意？”

2．解释美国国旗图案：13道红白相间条纹代表美国最初独立时的13个州，蓝色星区的50颗白色五角星代表美国的50个州。

3．阅读图3－36，学生数一数：在这副图上，显示了美国的多少个州，小结说明：除首都华盛顿所在哥伦比亚特区外，只有48个州位于美国本土，还有另外两颗星代表的2个州在哪里呢？

4、引导学生在“世界政区图”上找出美国的阿拉斯加州和夏威夷洲，并突出强调，夏威夷洲位于大洋州，所以美国是地跨北美洲和大洋州的

5、小结美国领土由本土48个州和1个特区、2个海外州构成。

（过渡）了解了美国的领土组成，那么美国的地理位置和地形有什么特点呢？

6、学生讨论完成P84活动2、3题，教师结合挂图，引导学生分析

7、设问：美国国旗如何从最初的13道条纹变成50颗星星，即如何由13个州扩张成为50个州的呢？结合地图册有关地图讲解美国领土扩张的过程，并小结：美国领土扩张的过程实际上是殖民侵略的过程

（过渡）众所周知，美国是世界上头号的资本主义强国，其经济发展究竟如何呢？

二、高度发达的经济

1、 经济概况部分

学生阅读P86-86文字，思考：美国经济在世界上地位如何？（学生回答，教师小结）

可分解为两个层面：一是国内的工农业总产值，二是对外贸易。三个要点：一是工农业总产值一直居世界第一位，二是外贸输出工农业产品最多、出口贸易额最大的国家，三是世界上进口小汽车、石油、纺织品最多的国家。需要说明的是：美国进口工业产品和能源的原因是消费量极大和浪费严重以及工业生产需要造成的，而不是本国工业落后、能源缺乏所导致的。如：美国的燃料动力资源，包括煤炭、石油、天然气和水能都蕴藏丰富，美国国内年产煤8～9亿吨，原油4亿吨，天然气5～6千亿立方米，还生产近3万亿度电力，能源总产量占世界首位。但美国能源消耗量占世界的工／4，是世界上能耗最多的国家，能源生产仍不能满足国内的需求，石油进口量不断增加。

（过渡）了解了美国经济的概况，接下来我们具体的学习美国农业、工业发展的特色。

2、农业大国

（1）指导学生阅读图3－33和活动材料，思考自治州自治州自治州子；据此，你能够归纳美国农业生产的特点吗？

（ 2）归纳学生观点，指出：美国农业生产的特点是农业地区专门化和生产专门化（结合教材讲述农业地区专门化和生产专门化的含义）

（3）引导学生阅读图3-33，熟悉美国主要农业带的分布，并设问：美国农业生产地区专门化和生产专门化有什么好处呢？（学生讨论，教师小结：

可以充分利用各地区的自然条件和自然资源（水、土、光、热等），有效发挥农业机械的作用，并可集中利用现代科学技术，大力提高劳动生产率。

（过渡）正是因为美国的这种农业模式使之成为世界上出口粮食最多的国家。

（4）设问：美国是世界粮食最大出口国，为什么还要进口咖啡、可可、天然橡胶等农产品？

（ 5）提示：a．咖啡、可可、天然橡胶生产地在热带；b．美国本土在北温带，缺乏大面积的热带地区。

（6）师生共同完成活动P861、2、3题

引导学生评价美国地理位置和地形，重点关注下列地理事项：a．本上在北温带，阿拉斯加州跨北寒带，夏威夷州跨热带；b．多面临海，沿海地区受海洋影响较大；C．地形以平原为主，耕地面积广大且水热配合较好；d．密西西比河干支流与农业灌溉等。

（过渡）虽然美国农业发达，但不可避免的，美国农业发展也存在着一系列的问题

（7）学生齐读P86第一段文字，了解美国农业生产的问题

第 二 课 时

3、 工业大国

（1）学生阅读P86文字，思考：美国发达的工业主要表现在哪些方面？美国发展工业有哪些优势？

（2）教师介绍美国工业经济特点：一方面是主要工业产品的产量居世界前列，另一方面是新技术的研制与开发居世界领先地位。这说明美国仍然是目前世界上经济实力和技术力量最强的国家。教师在介绍时可列举美国各工业部门的产量及世界排名情况，让学生有感性认识。

（3）结合教材介绍美国“夕阳工业”与新兴工业的竞争状态，可出示一些数据或产值对比，让学生从数字上领悟到：传统工业逐渐衰落，新兴工业蓬勃兴起。

（过渡）美国工业发达，主要的工业区集中在哪里呢？

（4）学生自行阅读资料“美国的工业分布”，了解美国的工业分布区及各工业区的主要工业部门，教师结合挂图讲解并分析各工业区发展工业的有利条件。尤其突出美国东北部工业区的发展条件，从发展历史、资源、交通、农业等方面进行分析，说明美国东北部工业区是传统工业的集中分布地，出现了地价昂贵、污染严重等问题；分析美国南部、西部“阳光地带”的优势条件：地价便宜、劳动力充足、环境污染少。美国工业逐渐向南部、西部地区迁移；介绍南部、西部地区新兴工业兴起的条件：环境、技术、大学和科研机构等。

三、 人口与城市

1、引导学生阅读地图册P36图，了解美国居民的组成特点：由不同历史时期迁人的移民及后裔组成，以欧洲白人移民为主，

2、结合教材讲述美国各色人种在美国的地位，突出美国人种的不平等性

项目 东北地区 南部地区 西部地区

面积 25．8 24．8 49．4

人口 46．9 31．9 21．2

3、 展示如下资料，得出结论：美国人口分布不均，人口主要集中在东北部和南部地区并分析其原因（从地形、经济、交通的角度分析）

城市部分：

1．在图3－36上找出美国的重要城市，确定其地理位置。

2．学生熟悉7个主要城市的资料，注意其城市特点，而后以导游员的身份上台同学介绍美国的8个主要城市。

3．评出最佳导游

4、完成P88活动题

[小结巩固]

学生小结，教师补充

本节图表指导：

l．图3－31提供的信息：①美国领土的组成；②美国领土濒临的海洋和邻国；③美国的地形及分布；④美国地形与农业的关系；⑤美国地形与人口分布的关系。

2．图3－33提供的信息：①美国农业的地区专门化；②美国农业区的空间分布；③美国农业开发与环境关系。

3、图3－36提供的信息：①美国50个州和1个特区的分布；②美国的主要城市分布；③美国领土扩张过程；④美国工业的迁移。

4．景观图或配合教材，或配合练习，对相应的具体问题作直观的阐述。

课后活动：

①结合美国“ 911”恐怖袭击事件，收集资料后讨论：超高层建筑物的利与弊。提示：利——节约用地，城市象征，能集中办公，联系方便等等。

弊——突发事件和灾难时逃生困难，垃圾清运困难，上下班高峰人流疏导困难等等。

②收集资料，了解华人与华侨对美国科学技术和社会发展作出的贡献。也可举办小型的相关人物及事迹介绍会，如李政道、杨振宁的事迹介绍等。

③结合美国“黑风暴”环境问题，收集资料，探讨我国沙尘暴的原因及治理措施，并写成小论文。

④画图比赛。结合历史资料，自行画一张美国领土扩张示意图，用图例或颜色区别不同时期的领土扩张情况。展览并评出最优秀地图。

⑤课外收集资料，探讨美国的主要交通运输方式及特点。

2023教案: 中班美术教学设计

资料可以指生产、生活中必需的东西。如：生产资料；生活资料。在平时的学习和工作中，我们经常会使用到资料。参考资料我们接下来的学习工作才会更加好！所以，您有没有了解过资料的种类呢？小编特地为大家精心收集和整理了“2023教案: 中班美术教学设计”，仅供参考，大家一起来看看吧。

活动准备

照片—鲸鱼

图片—鲸鱼喷水

幼儿用画纸，画笔。

活动目标

练习波浪线，锻炼幼儿的手腕灵活度。

学习用过渡色为鲸鱼着色，注意线条流畅和色彩的变化。

活动过程

一、导入

出示照片—鲸鱼

教师：小朋友，你们看是谁在给我们表演节目呢？

大海是鲸鱼的家，鲸鱼玩的多高兴呀。

今天，我们来画一画鲸鱼好不好？

点出活动主题——鲸鱼。

二、展开

1、出示图片—鲸鱼喷水

鲸鱼是什么颜色的？我们选用什么颜色画鲸鱼呢？

（加深幼儿对油画棒颜色的认知）

2、出示图片—鲸鱼

教师与幼儿观察图片，探讨按照什么顺序进行构图。

（1）在提示线的基础上，完整添画出鲸鱼喷水的形态。

（2）大海的波浪采用连贯性的波浪线完成，注意线条的均匀，

在画纸下放留出空白可以添画各种小鱼。

3、教师示范着色方法，重点演示鲸鱼身体过渡色的变化。

（1）鲸鱼：由上到下共分为三种颜色群青--深蓝--白色，每两种颜色的过渡交接处要轻轻着色，

将两种颜色混在一起，尽量使颜色的过渡自然化。

（2）大海：根据波浪线的划分，可用浅蓝和柠檬黄交替进行。

（3）提示：涂底色时，按一个方向平涂，把笔平倒下，浅浅的均匀着色。

背景颜色要有深浅的变化。

4、幼儿作画，教师巡回指导。

（1）指导幼儿的绘画姿势，注意握笔和坐姿。

（2）鼓励幼儿大胆添画小鱼、小鸟、白云，发挥幼儿的想象力和创造力。

三、结束

请小朋友们相互欣赏作品。

组织幼儿收拾好自己的画具，养成良好的行为习惯。

中班美术优秀教案教学反思1000字系列

资料包含着人类在社会实践，科学实验和研究过程中所汇集的经验。在学习工作中，我们有可能会使用到资料。参考资料我们接下来的学习工作才会更加好！所以，您有没有了解过资料的种类呢？为满足您的需求，小编特地编辑了“中班美术优秀教案教学反思1000字系列”，欢迎阅读，希望您能阅读并收藏。

中班美术优秀教案教学反思【篇1】

活动目标：

1、认识常见的鸟，找出它们的共同特征，初步形成鸟的概念。

2、知道鸟儿时人类的好朋友。

活动准备：

1、发动幼儿与家长共同收集各种关于鸟的资料和图片。

2、小燕子的'歌曲，小燕子猫头鹰啄木鸟图片。

3、课件：小燕子猫头鹰啄木鸟活动习性和本领的动画及小鸟表演。

4、布置"鸟语园"

活动过程：

一、听歌曲小燕子，激趣导入。

今天老师请来了几位客人，你们想知道客人是谁吗？我们一起来听一听。播放小燕子音乐，提问：这首歌叫什么？（小燕子）你们会唱吗？（会）我们一起唱吧（幼儿和教师一起唱歌曲）

二、引导幼儿认识鸟儿

1、教师提问：这首歌里唱的是谁呀？（小燕子）老师今天把这只活泼可爱的小燕子姐姐请到我们班上了。教师出示小燕子图片。提问：小燕子姐姐长得什么样呀？引导幼儿观察图片说出小燕子的外观。（坚硬的嘴巴身上长着黑色的羽毛两只翅膀两只脚尾巴像剪刀）结合幼儿的发现教师进行总结。提问：它有什么本领呢？幼儿观看小燕子课件，激发幼儿把看到的画面结合自己的生活经验说一说。（会飞会捉害虫等）

2、下一位客人是谁呢？你们猜猜。

面孔像只猫，其实是只鸟。天天上夜班，捉鼠本领高。

（猫头鹰）对猫头鹰大哥也来了。教师出示猫头鹰图片。提问：猫头鹰大哥长什么样呀？（坚硬的嘴巴面孔像猫棕色的羽毛两只脚两只翅膀）结合幼儿的发现教师进行总结。提问：它有什么本领呢？幼儿观看猫头鹰课件，说一说。（会飞会捉田鼠等）

3、第三位客人也来了，我们一起猜猜它是谁。

一个医生嘴巴尖，天天出诊到林间。

敲敲听听真仔细，要动手术把头点。

（啄木鸟）啄木鸟阿姨也来了。教师出示啄木鸟图片。提问：啄木鸟阿姨长什么样呀？（尖尖的嘴巴头顶有红色的羽冠羽毛是黑色白色红色的两只脚两只翅膀）结合幼儿的发现教师进行总结。提问：它有什么本领呢？幼儿观看啄木鸟课件，说一说。（会飞会给大树治病等）

4、教师小结：小燕子猫头鹰啄木鸟它们身上都有羽毛，坚硬的嘴，两只脚没有牙齿会飞。它们有一个共同的名字鸟儿。

三、知道鸟是人类的朋友，激发幼儿保护鸟类的情感。

1、大自然中还有很多各种各样的鸟儿，你们想不想和它们做朋友呀？（想）"鸟语园"里来了很多的小鸟朋友，我们去找它们吧。开火车到"鸟语园"幼儿自由参观。幼儿自由取一张自己认识的小鸟图片回到座位。请个别幼儿介绍自己的小鸟朋友的名称和本领。幼儿自由相互交流。

2、小鸟除了这些本领以外，还有很多的本领，鸟儿是我们人类的好朋友，帮助人们捉害虫保护庄稼保护树木还是森林歌唱家。鸟儿可以帮助我们做这么多的事情，我们应该怎样保护它们呀？鼓励幼儿说说自己的想法（种树做鸟窝不捕杀小鸟等）

教学反思：

在教学当中看到幼儿这样快乐，这样活跃，我明白了一个道理：不要让我们所谓权威的说教代替了幼儿的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让幼儿成为学习的真正主人，在教学中我们还要善于发现问题，分析问题，关注幼儿的情感，改进教学和组织形式，才能实现教学目标，创设教学的新境界。

中班美术优秀教案教学反思【篇2】

活动目标

1、体验与老师间的美好感情，提高幼儿对绘画的兴趣。

2、初步培养幼儿临摹做画的能力，并学习用语言表达自己的情感。

活动准备

1、老师的照片

2、幼儿黑色水彩笔，蜡笔，画纸。

活动过程

一、谈话导入

1.出示老师的照片你们看看照片上的人是谁呀?

你怎么看出是老师呀?谁能说一说王老师长的什么样子?

2.教师：请小朋友说说我长得什么样子呢?

鼓励幼儿大胆说出自己的看法。

二、展开

1.老师想请小朋友帮老师一个忙好不好?你们能给老师画张相吗?

2.观察教师：现在请小朋友仔细看看老师。

请幼儿描述老师的基本形象和主要特征。(头发的长短，是圆脸还是长脸，眼睛是大是小)

3.教师边讲解边演示绘画的步骤。

4.布置作业，提出要求。

(1)在绘画前要注意仔细观察老师的基本特征，观察完先用黑色水彩笔画出形象，再动手涂色。

(2)在绘画时要保持画面的干净。

(3)用色要大胆，美观。涂色要均匀。

5.幼儿作画，教师巡回指导。

(1)指导幼儿掌握画画的正确顺序。

(2)指导幼儿注意观察老师的明显特征。

三，结束

布置幼儿作品"我喜爱的老师"展，请幼儿互相参观、介绍，并互评画的像不像。

活动反思：

通过谈话导入，让幼儿直观说出老师的样子，孩子们细心观察、各抒己见，能详细说出了老师的形象特征，与此同时，我让孩子用一些简单的图形来描述老师的五官，画老师的大致轮廓就出来了，这为幼儿后面的绘画打下了很好的铺垫。在作画的过程中让幼儿一边观察老师一边画，幼儿觉得这样的画画形式新颖、亲切，能够大胆下笔。大部分幼儿能够按要求完成作品。只有小部分幼儿还不能把人物的五官特征表现出来。这在后面的教学中要加强画人物的练习。

中班美术优秀教案教学反思【篇3】

活动目标：

1、在观察的基础上，学习用泥工的方法捏出脸型和五官的基本特征。

2、捏出五官的正确位置。

活动准备：

在日常生活中带领幼儿观察好朋友脸部特征。每人一根棒，各色彩泥

活动重点：

在观察的基础上，学习用泥工的`方式捏出脸型和五官的基本特征。

活动难点：

正确捏出五官的位置。

活动过程：

一、开始部分

通过猜谜、看脸谱，激发幼儿的兴趣

（1）用猜谜形式引起幼儿的兴趣："上边毛，下边毛，中间一颗黑葡萄。请你猜猜这是什么？

（2）出示脸谱并提问，请幼儿回忆五官的名称。

二、基本部分

1、引导幼儿观察同伴的脸，了解五官的位置

（1）教师："小朋友，你们看看好朋友的脸上有眼睛，还有什么？你好朋友的脸上是不是也有眼睛、鼻子、耳朵、嘴巴和头发呢？

（2）请幼儿看，说说同伴五官的位置。

（3）教师用儿歌小结："圆圆的脸，大大的眼，小小鼻子在中间，耳朵在两边，头发不遮眼。"

2、师生共同探讨五官的正确捏法，引导幼儿以鼻子为中心捏出五官，鼓励幼儿大胆捏。

教师提问："我们脸上有这么多器官，应先捏什么，再捏什么？"

教师示范五官的捏法

3、幼儿开始创作，教师进行指导，重点指导幼儿鼻子的位置，帮助幼儿完成最终的形态。

教师：小朋友可以为自己的老师，小伙伴还有班上的客人老师制作五官

4、欣赏作品，体验成功。

请幼儿说说自己制作的作品是谁的脸，她的脸怎么样？

三、结束部分

幼儿将自己的作品送给老师和好朋友

活动反思：

这个选材贴近幼儿的生活，幼儿能积极参与到活动中，而且孩子们喜欢玩泥，真正实现了“玩中学，学中玩”。

中班美术优秀教案教学反思【篇4】

设计意图：

在一次欣赏海底世界的录像带时，幼儿兴致勃勃地说“我喜欢这一条，她身上有一横一横的间纹。”“我喜欢这一条，她身上有一点点的花纹。”…我看到孩子们的兴致这么高，恰好有一套卡通电影是介绍海底世界的，这套电影制作精心，色彩鲜艳好看，在我请孩子们欣赏后，孩子们画出来的画：鱼，线条丰富，色彩鲜艳，幼儿园的老师看了赞不绝口，孩子们更加兴致高昂，一有空就自己画，还在日记画中画下来。恰逢我发现我国河南蔚县的剪纸手工精致，色彩美丽，而我在这学期的学习重点恰好又是剪纸，于是，我决定把这么美丽的民间手工艺术介绍给孩子们认识。

活动目标：

1、在感受河南蔚县剪纸的美的基础上，能对此制作感兴趣。

2、学习用点染的方法，模仿蔚县剪纸，制作形态各异的鱼，组成美丽的海底世界。

活动准备：

1、课前知识准备：欣赏电影《海底总动员》，感知美丽的海底世界，能画出形态各异的鱼。

2、环境准备：把活动室布置成一个海底世界。

3、材料准备：磁带、录音机、小丑鱼毛绒玩具一个、已经画好各种形态的鱼形宣纸、剪刀、油画棒、油性双头笔、水彩笔、水粉颜料、水粉笔、棉花棒、透明垫板等。

活动过程：

㈠与幼儿小鱼游进场。

“小朋友，你们听一听，这是什么声音？”（海浪声）“对了，我们今天来到了美丽的大海里，让我们一起学小鱼游吧！”与幼儿一起小鱼游进场。

㈡出示小丑鱼，引出话题，欣赏课件，感受蔚县剪纸的美，并对此制作产生兴趣。

“小鱼游得真好看，你们瞧，这是谁？”（小丑鱼）教师扮演小丑鱼与幼儿对话“小朋友，你们好！”（尼莫，你好！）“你们刚才表演得真好看，我有一些好朋友想和你们做朋友，你们想认识他们吗？”（想！）“那，请你们一起过来，认识一下我的好朋友吧。”

欣赏课件，请幼儿说出这些鱼和平常见到的鱼有什么不同。（是用纸剪出来的）再请幼儿说出，这些用纸剪出来的鱼和平常用纸剪出来的鱼有什么不同。（这些鱼的身体上面有颜色）引出——这些就是河北省蔚县剪纸，是我国剪纸作品的其中一个代表。

㈢出示幼儿已经画好的各种形态的鱼形宣纸，让幼儿自己尝试染一下，看看应该怎么做才能做出这么美丽的蔚县剪纸。

“小朋友，我这里也有一些你们以前画好的小鱼，如果跟蔚县剪纸比起来，你觉得那种鱼好看呢？”

（蔚县剪纸好看）“你有办法把这些小鱼也做得跟蔚县剪纸一样好看吗？教师观察幼儿完成的情况，让幼儿说说在制作过程中的情况，比较一下每一种材料制作出来的效果，那一种最接近蔚县剪纸。

㈣小结幼儿完成的情况，并从中引出：蔚县剪纸的特色，请幼儿继续欣赏蔚县剪纸的作品，知道蔚县剪纸是面多线少，以方便人们点染颜色，一般常用红、黄、蓝、绿、紫几种鲜艳的颜色。引发幼儿再制作的兴趣。再出示宣纸画好的小鱼，请幼儿比较，除了颜色不同，还有什么不同？（身上没有镂空花纹）

请幼儿再模仿蔚县剪纸完成作品，教师在旁观察指导。

㈤评价，并请幼儿把做好的成品贴在活动室的海底世界的墙上，结束活动。

活动反思：

《幼儿园教育指导纲要》和《3—6岁儿童学习与发展指南》，均对幼儿园美术教育做了全面具体的阐述，既要求幼儿园通过各种手段，萌发幼儿对美的感受、美的体验，丰富幼儿对美的想象、美的创造，引导幼儿用自己喜欢的方式去表现美、创造美。且新《纲要》中又明确规定：“幼儿园教育应尊重幼儿的人格和权利，尊重幼儿身心发展的规律和学习特点，以游戏为基本活动，寓教于各种活动之中”。新鲜好奇，好动、好玩、爱做游戏是幼儿的年龄特征，也是幼儿的天性。

中班美术优秀教案教学反思【篇5】

活动目标：

1、尝试用线条、色彩、对称的方法大胆表现京剧脸谱的特征。

2、在欣赏活动中，引导幼儿感受脸谱艺林的美，激发幼儿创作的兴趣。

3、知道京剧是中国的国粹，为自己是中国人而感到自豪。

4、养成大胆用色、均匀涂色的良好习惯。

5、增进参与环境布置的兴趣和能力，体验成功的快乐。

活动准备

ppt、京剧视频、纸、蜡笔。

活动过程

一、导入，欣赏脸谱，京剧表演，激发幼儿兴趣。

师："今天，老师带来了一个特别的东西，想不想知道呢？"（出示脸谱）"来告诉我，你看到了什么？"（幼儿回答）

师：今天，老师还带来了一段录像，你仔细看就能想到答案。（出现视频），"刚才我们看了录像，你有没有发现唱戏的人脸上就像我们刚才看的图片一样？表演戏剧的人脸上才要化这样的妆，你知道他表演的这种戏剧叫什么吗？（京剧）"

小结：京剧是我们中国特有的戏剧，全世界只有中国才有，就像大熊猫一样，是我们的国宝，京剧就是我们的国粹，表演京剧的演员脸上用油彩化的了很浓的妆，像面具一样，在京剧里有一个名字叫"脸谱"。

二、欣赏四种脸谱了解脸谱的特征

师："京剧脸谱有很多，今天老师带来了四种脸谱，我想请小朋友用颜色来为脸谱取个名字吗？看一看，这几张脸谱你最喜欢哪一张，你觉得这个人怎样？"

小结：小朋友说得真好，在京剧里不同的颜色代表了不同的人，红脸的人非常勇敢，黑脸的人就像包青天一样特别聪明，正直。黄脸的人在非常，别人都害怕他，白脸的人非常狡猾，像狐狸一样

师："我们来看这张脸谱除了红颜色外还用了哪些颜色？（幼儿观察）为了让脸谱更好看，我们要用到几种颜色让脸谱更生动。"

师："这些脸谱除了颜色很漂亮外还用了很多图案、花纹。（出示一张脸谱）这是什么形状？找找看脸谱上有没有和它一样的图形。"

小结：这两个图案形状一样，大小一样，颜色一样，以鼻子为中心，在脸的左右两侧位置也一样，这就叫左右对称。

三、欣赏脸谱

师：京剧脸谱除了刚才我们看的这些，还有很多颜色多样，图案对称的脸谱，我们一起来欣赏吧。

四、幼儿作画

师："我们欣赏了这么多的脸谱，想不想自己也来设计一个呢？今天，老师给你们准备了一个空白的脸谱，请小朋友先用记号笔在脸谱上设计左右对称的花纹，然后用水粉涂上好看的颜色。

"注意：1、颜色，花纹要对称。2、设计的图案要大一些。3、注意卫生，不要弄到衣服桌子上。

五、展示脸谱，互相欣赏，结束活动。

教学反思

幼儿园的美术活动是为了让幼儿具备初步的审美意识，挖掘和发挥幼儿的创造能力。大班的幼儿已积累了较多的美术知识经验，在此基础上，我选择了各种不同题材、不同风格的欣赏作品来拓宽幼儿的创造思路，提高幼儿的欣赏能力。在这次活动中，我以中国传统艺术——脸谱作为欣赏对象，旨在让幼儿了解中国的工艺艺术。以脸谱精致、绚丽、独特的装饰风格来吸引孩子，引起创作兴趣，提高幼儿感受美、表现美的能力。幼儿通过这一主题内容获得了较好的发展。然而，在活动中也存在一些困惑与问题：

1、由于幼儿对美术的感受能力不一，部分幼儿不能很好地观察并把握脸谱对称的特点，所以装饰绘画中出现了脸谱不对称的现象。

2、由于幼儿对美术表现能力的差异，有的幼儿不能较好地运用线条、色彩夸张地表现脸谱特征。比如：线条不够连贯、流畅，色彩较单一、配色不够鲜明等。

在以后活动中值得注意的是应加强对幼儿观察能力的培养，增强幼儿对美术活动的兴趣，多进行个别引导，让幼儿带着问题去观察，并在观察中发现问题。平时注重对幼儿线条练习及色彩搭配的指导。增强幼儿对美术活动的兴趣、感受力和表现力应从平时一点一滴做起。

本文扩展阅读：脸谱，是中国传统戏曲演员脸上的绘画，用于舞台演出时的化妆造型艺术。不同行当的脸谱，情况不一。“生”、“旦”面部妆容简单，略施脂粉，叫“俊扮”、“素面”、“洁面”。

中班美术优秀教案教学反思【篇6】

目标：

1.学习画人物头像，能表现出妈妈的主要特征;

2.用绘画的形式表达对妈妈的爱。

准备：

人物纸型一个，各式发型若干，绘画用具。

过程：

1、向幼儿介绍"三八"妇女节的意义，使幼儿了解这个节日是谁的节日。

2、请幼儿说出自己妈妈长的什么样子。(可请几名幼儿在全班讲述，然后分组都来说明自己妈妈的特征是什么)。

3、教师出示纸型人物，再将若干种头发型式分别配在头上，让幼儿清楚各种发型的特点及画在头部的主要位置。

4、请幼儿想想自己的妈妈平时最喜欢穿什么颜色的衣服。教师可根据本班幼儿的绘画能力请幼儿自己画也衣服并选择颜色，也可以为幼儿示范两至三种服装形式让幼儿选择。

5、教师在指导中注意巩固幼儿对人物五官的掌握，根据幼儿水平提出不同层次的要求。如：一个黑点的眼睛;有眼眶的眼睛;双眼都有睫毛的眼睛等。

6、力求把妈妈半身像画得端正，在绘画中教师用亲切鼓励的语言调动启发幼儿爱妈妈的情感，使幼儿身心投入。

活动反思：

妈妈是最美的……“把自己的妈妈画得漂亮一些”这是我设计这堂活动的一个隐性目标，因此在指导导电中强调“把妈妈的眼睛画的有神一些、把妈妈开心的表情画出来……”。

活动进行之前，我有些担心：孩子会夸自己的妈妈吗?不料，当我问第二个问题时，幼儿表现得异常的兴奋，简直是七嘴八舌：“我妈妈长得很漂亮。”“我妈妈头发还卷的呢。”……以至于课堂有些乱哄哄的，为了夸自己的妈妈，幼儿全然不顾集体活动中老师经常强调地一些规则。我高兴之余有些不知所措……

当活动疙疙瘩瘩地进行到“幼儿作画”时我悬着的心才定了下来，我发现：那些思维活跃的、大声地嚷着夸自己妈妈美的孩子表现出强烈的作画动机，下笔大胆、构图洒脱，而且，整个画面简直就是一气呵成的。看着孩子的作品，我心里美美的……

中班美术优秀教案教学反思【篇7】

活动目标：

1、用树叶拼贴出一副比较完整的画，提升动手操作能力。

2、发挥充分想象将树叶变形，发展组合造型能力。

3、体验创作的乐趣，增强创作能力。

活动准备：

1、ppt收集各种形状、大小的叶子，压平待用。

2、乳胶、简单、纸一人一份。

活动过程：

一、图片导入，引发兴趣。

XX：小朋友们秋风婆婆给我们送来了礼物，你们猜猜是什么？（小声在耳边说）

二、引导幼儿剪贴树叶，启发想象。

XX：它们长的各式各样，有的大、有的小，还有各种各样的颜色，你们看这片树叶，它像什么？

XX：小树叶不但漂亮，还会变魔术呢？下面我们一起来变个小魔术，将各种各样的小树叶变成一幅画。

XX：瞧，许多大师们把树叶变成了什么？（播放许许多多的图片，有动物、小人、小船的图片）

XX：风婆婆要我们小朋友啊也来做一个魔术师，把这些树叶变成你们喜欢的东西，做成一副作品。

三、幼儿操作、教师指导。

XX：我给每个小朋友准备了剪刀、纸、树叶。请你们运用大小不同、颜色不同的树叶，可以用剪刀、剪剪贴贴，拼出你们想要的样子，操作的时候一定要小心剪刀不要剪到手！（帮助能力较差的幼儿，指导她们树叶的构图）

四、评价幼儿作品

XX：请把你们的作品拿给秋风婆婆看一看，跟他介绍介绍。